miércoles, 19 de septiembre de 2018

"TODO EL DINERO DEL MUNDO". El abuelo y poco más

-Tengo catorce nietos. Si empiezo a pagar rescates tendré catorce nietos secuestrados.
-Usted es famoso por ser un negociador implacable, señor Getty.
-Sí, pero hay pocas cosas en la vida por las que valga la pena pagar tanto, ¿no cree?
-¿Cuánto pagaría por recuperar a su nieto si no son diecisiete millones?
-Nada.

"Todo el dinero del mundo" Ridley Scott

Año 1973. Paul Getty, nieto adolescente de John Getty, es secuestrado en Roma, pidiendo sus captores un rescate de 17 millones de dólares. Su madre, que tras divorciarse cortó toda relación con la familia Getty, deberá pedirle el dinero a su ex suegro, sin embargo la cosa no es tan sencilla. John Getty, exitoso empresario petrolero, es el hombre más rico del mundo, pero también es famoso por su avaricia y se negará a pagar el rescate. Así, "Todo el dinero del mundo" nos narrará la dramática evolución del secuestro desde la perspectiva de la madre, el abuelo y el nieto.

Todas las pelis de Ridley Scott despiertan interés, aunque "Todo el dinero del mundo" se hizo famosa antes de su estreno por la decisión que tomó el director al eliminar las 22 escenas de Kevin Spacey (envuelto en un escándalo por acoso sexual), sustituyéndole por Christopher Plummer en el papel de John Getty. Y francamente, tras ver la peli creo que si dentro de unos años es recordada será por esta polémica. Por lo demás tampoco hay mucho donde rascar.

Lo primero que quiero aclarar es que Mark Wahlberg tiene un papel bastante secundario y, en contra de lo que yo pensaba, no encarna al padre del chavalWahlberg interpreta aquí al hombre de confianza de Getty, un ex agente secreto que investigará el secuestro, haciendo también las veces de asesor y negociador, sirviendo de enlace entre la madre y el abuelo del chico, pivotando entre las dos tramas. 

El problema es que el único personaje atractivo es el de Christopher Plummer. Si lo piensas, lo único que tiene de especial este caso es la figura de John Getty, un millonario despreciable capaz de poner en peligro a su nieto con tal de ahorrar dinero. Sin él no habría peli y las escenas en las que no aparece carecen de interés.

Porque el secuestro, más allá de pensar que está basado en un hecho real, no tiene nada que no hallamos visto ya y la odisea de la madre tampoco transmite gran cosa. Ahí está el gran fallo de la peli, porque una esperaría que el duelo entre la madre y el abuelo fuese algo intenso, que dejase escenas y diálogos potentes, sin embargo todo resulta muy frío y descafeinado. Teniendo esto en cuenta te quedas con la impresión de que hubiera sido mejor narrar la biografía de John Getty, contando la historia del secuestro de su nieto como un episodio más de su vida. Alargarlo así sólo ha servido para hacer un drama tedioso y rutinario.

-Lo mejor:

·Christopher Plummer. No es santo de mi devoción, pero admito que me gustó mucho en esta película y creo que realmente ganaron con el cambio. No es que Kevin Spacey sea mal actor, pero con todo ese maquillaje encima parecía un teleñeco. Hay que tener en cuenta que Getty tenía 80 años y Spacey 58, así que tuvieron que caracterizarle. Plummer tiene 88, así que encajaba mejor.

·El secuestrador que se hace coleguita del chaval.

-Lo peor:

·Michelle Williams. No me transmitió ni fuerza, ni preocupación, ni coraje, ni nada. La primera opción para el personaje fue Natalie Portman, que tampoco me gusta, ni hubiera pegado mucho como madre de un adolescente.

·Es demasiado larga. Deberían haber recortado algunas escenas del nieto, como cuando se fuga o el final corriendo por las calles del pueblo (cosa que por otro lado, no sucedió en realidad).

-Preguntas:

·¿Sabíais que Christopher Plummer es padre de Amanda Plummer? Pese a tener el mismo apellido jamás les había relacionado.


Nota: 5


Este año han estrenado una serie sobre este secuestro con Donald Sutherland y Hilary Swank, pero yo no creo que la historia diese ni para una película. Al final la parte más conseguida, la del chico y sus captores, es también la menos original e interesante. La madre en solitario no tiene mucho que ofrecer y sus escenas con John Getty son escasas y decepcionantes. Así, sólo nos queda el abuelo, a quien tampoco parecen haber aprovechado al máximo. No es mala, pero sí bastante insípida.

miércoles, 12 de septiembre de 2018

"PLEASE STAND BY". Entrañable Dakota

-Esto es lo que pasa cuando haces pis en el autobús.

"Please stand by" Ben Lewin

Wendy es una joven autista que vive en un centro especial. Debido a su condición le cuesta relacionarse con los demás, tiene ataques de ira, olvida las cosas y ha de seguir una estricta rutina. Gran aficionada de Star Trek, su vida dará un giro cuando Paramount abre un concurso para que los fans de la serie envíen un guión manuscrito. Wendy planea participar en el certamen, ganarlo y con el premio (100.000 dólares) demostrarle a su hermana que puede ser independiente. El problema es que entre unas cosas y otras se le hace imposible enviarlo a tiempo por correo, de modo que su única posibilidad es llevarlo en persona a los estudios de Paramount. Así, Wendy se escapa del centro, embarcándose en un accidentado viaje hasta Los Angeles con la única compañía de su chihuahua Pete.

"Please stand by" es una película más bien floja. La trama y la protagonista son muy prometedoras, pero ninguna de las dos está muy bien aprovechada y la relación de Wendy con su hermana y su tutora también deja mucho que desear. La presentación del personaje y su vida en el centro molan, no obstante a medida que avanza su viaje nos vamos dando cuenta de que "Please stand by" no va a ser la película divertida y emotiva que pudo haber sido. 

Lo que sí consiguen es que Wendy transmita mucha ternura, de tal manera que nunca pierdes interés por su odisea. Y si encima eres fan de Dakota Fanning ya pueden dar la misión por cumplida. A mí me ganó la película sólo con ver los posters. Es una pena que no pusieran más empeño en los secundarios o en escribir situaciones más originales durante el viaje, pero de todas formas se puede ver.

-Lo mejor:

·La peli va muy bien hasta que se baja del autobús. Ahí empieza a flojear.

·Al final la relación más creíble es la que tiene con su perro.

·Cuando le dice al policía que a parte de klingon también habla inglés.

-Lo peor:

·La hermana. No me gusta Alice Eve y es un personaje que necesitaba un desarrollo mejor.

·Su charla con la chica del bebé.

-Preguntas:

·¿Cuando va a llegar esta película a España? En EEUU la estrenaron en enero y en México el mes de junio, pero no hay fecha para España. Dudo que la estrenen en cines, pero antes o después la sacarán en dvd. Yo tuve que verla en versión original subtitulada.


Nota: 6,25


"Please stand by" no destaca ni como drama, ni como comedia y las aventuras de su protagonista tampoco tienen ningún momento especialmente memorable, pero es cortita y se hace muy amena, sobre todo en su primera mitad. Más allá de eso nos deja el primer papel protagonista de Dakota Fanning en mucho tiempo, levantando la cinta con un personaje complicado y entrañable. Sin ella quizá no le habría puesto más de un 5, pero sabéis que adoro a esta muchacha y aquí lo hace muy bien.

miércoles, 5 de septiembre de 2018

"TOMB RAIDER". A medio camino

"El amor es una especie de servicio militar"

Ovidio

En esta nueva versión de Tomb Raider Lara Croft es una joven sin un duro que trabaja de repartidora con su bici por Londres. Sigue siendo una rica heredera, pero pasa de la fortuna familiar porque está esperando que su padre regrese a casa (pese a que desapareció 7 años atrás). Finalmente encontrará una pista que la llevará a buscar a su padre a una isla cerca de Japón sobre la que pesa una maldición. Una vez allí tendrá que enfrentarse a un ejército de villanos fuertemente armados y, tras superar un sinfín de trampas y acertijos, llegará a la tumba de una reina japonesa que esconde un poder terrorífico.

Qué vueltas da la vida. Mientras veía a la protagonista dando saltos por la selva, disparando flechas y huyendo de un templo que se desploma a sus pies no paraba de pensar "Esta hija de puta no tiene hijos". Porque todos en nuestros años mozos vivimos ese tipo de aventuras. Yo sin ir más lejos estuve a punto de caer por una catarata en dos ocasiones no consecutivas y en mi barrio no eres nadie si no te enfrentas a un espíritu maligno al menos una vez en tu vida. Pero eso no es nada.

A la colega de la película le diría que si es tan valiente se deje de dar tumbos por la jungla y pruebe a criar a tres niñas de dos años. Cuando a una se le atasque la cabeza entre las rejas de una barandilla, otra sea perseguida por una bandada de palomas y la tercera se lance de un tobogán sin tocar el tobogán, todo al mismo tiempo, que venga y me cuente de qué le sirven el arco y las flechas. Y esto es una tarde normal en el parque. Si quiere saber lo que es el estrés de verdad que me acompañe al pediatra. A los cinco minutos de consulta se vuelve corriendo con la bruja esa de la maldición. 

En fin, hablemos de la película. Como ya hicieron con la saga de James Bond o la de Batman, han querido filmar una nueva versión de Lara Croft, más seria y oscura que la que interpretó Angelina Jolie hace ya 15 años. En realidad la peli de hoy es una adaptación del Tomb Raider que reiniciaba la saga mostrando los orígenes del personaje en su primera aventura. Aquel fue el último videojuego que me pasé (y seguramente me pasaré nunca) entero y es en mi opinión una auténtica obra maestra. 

El juego estaba repleto de acción, con mogollón de villanos, pruebas, acertijos, magia... respetaba muy bien la esencia de la saga, aportando mayor realismo (con escenarios y momentos bastante crudos) y un guión estupendo. Por desgracia la película se queda bastante lejos. Lo que han hecho ha sido resumir en dos horas y con bastante torpeza un juego que duraba más del doble, dando como resultado una película de aventuras descafeinada y bastante convencional.

-Lo mejor:

·Hay un tramo desde que entran a la cueva hasta que encuentran el féretro que sí me moló.

·La parte de la cascada y el avión.

-Lo peor:

·No voy a decir que Alicia Vikander sea lo peor de la película. La chica se ha currado las escenas de acción y da el tipo para hacer de Lara. Pero no me gusta su forma de ser. En el juego era una chica normal, una arqueóloga que se ve obligada a luchar por su vida, viéndose superada por los acontecimientos. Quedaba muy realista y dramático. En la peli Lara es bastante chulilla desde el principio y recuerda más a la versión de Angelina Jolie que a la del videojuego en que se basa esta peli.

·Todo el tema de la maldición está terriblemente desaprovechado. En el juego la trama se iba madurando poco a poco y acababa siendo algo grandioso y muy acojonante. Aquí sólo pasan unas pocas pruebas en el templo y el clímax no tiene espectacularidad alguna.

·Lo mismo puede decirse de las escenas en la selva. En todos los juegos de Tomb Raider Lara era perseguida por un montón de animales salvajes, pero aquí no se le posa ni una mariquita en el brazo.

·La relación con su padre no mola nada y deja diálogos de lo más burdo.

·Todo ese rollo de que trabaje de mensajera y tal. Sé que querían darle un nuevo enfoque al personaje, pero no me gustó y encima alarga el principio de mala manera. Con la tontería tarda 40 minutos en llegar a la isla.

-Preguntas:

·En la escena final Lara se acerca por detrás al villano sin que él la oiga. ¿Por qué en lugar de iniciar una pelea no le empuja simplemente al abismo por la espalda y ya está?

·¿De verdad nadie se dio cuenta mientras rodaban que la explicación final de la maldición era una chufa?

·¿Cómo pueden darte miedo las pompas de jabón y al mismo tiempo no temer una caída de varios metros por un tobogán?



Nota: 4,5


Los intentos por modernizar Tomb Raider y convertirlo en algo adulto e inteligente se van al cuerno en cuanto oyes a la prota charlar con su padre. Es verdad que han rescatado elementos del juego y algunas escenas están conseguidas, pero en general el resultado es soso y predecible. Podían haber apostado por ser fieles al juego y hacer una peli oscura y violenta, sin embargo han optado por un punto intermedio, más realista que las pelis de Angelina Jolie, pero igual de simple y con menos acción.

miércoles, 29 de agosto de 2018

"SIN RODEOS". Humor de otra época

-¿Cuanto Ansitranquil estás tomando al día?
-Dos.
-Pues toma cuatro.

"Sin rodeos" Santiago Segura

Paz es una persona tranquila y complaciente, pero la gente de su entorno da asco. Su novio es odioso, el hijo de su novio es odioso, su jefe es odioso, sus compañeras son odiosas, su amiga es odiosa, su hermana es odiosa, su vecino es odioso, su psicólogo es odioso y la gente con la que se topa por la calle también es odiosa. Debido a su carácter tímido y servicial todo el mundo se aprovecha de ella y Paz pasa la vida tragando y mordiéndose la lengua. Su vida cambiará cuando sufre un ataque de ansiedad y recurre a un curandero que se anuncia por televisión. Él le dará una pócima con la que será incapaz de controlar sus enfados, dando rienda suelta a años y años de rencores acumulados.

"Sin rodeos" no dura ni hora y media. Durante los primeros 40 minutos veremos a la protagonista sufrir una serie de abusos sinfín por parte de los personajes más despreciables del mundo y en los siguientes 40 la seguiremos mientras les planta cara uno a uno. Un argumento simple y prometedor para una comedia. El problema es que no hace gracia.

Entiendo que quisieran sacarle todo el jugo a la historia, pero esa cadena interminable de injusticias que sufre la protagonista resulta abrumadora, forzada y cansina, por no hablar de lo exagerado de algunos personajes y las pésimas actuaciones de varios miembros del reparto. Todo podría arreglarse en el segundo acto, pero encuentro que el personaje (y la actriz) sigue demasiado encorsetada y sus reacciones son bastante frías y sosas. Es cierto que en algún momento destroza un par de coches y da algún puñetazo, pero nunca se la ve realmente desquiciada y en general sus venganzas consisten en una retahíla de discursos pausados y sin espontaneidad.

Las intenciones son buenas, pero "Sin rodeos" está plagada por un ejército de secundarios caricaturescos que hacen de su visionado un suplicio que sólo podría compensar una explosión por parte de la protagonista que nunca llega a suceder. Deberían haber repartido mejor la mala baba entre los personajes.

-Lo mejor:

·El único momento que me hizo gracia fue la consulta con el psiquiatra, el Gran Wyoming. Eso, y cuando dicen que Maribel Verdú tiene 39 años.

-Lo peor:

·Cristina Pedroche y la hermana son las más irritantes y sobreactuadas.

-Preguntas:

·"Sin rodeos" es un remake de una película chilena del 2016 llamada "Sin filtro". La cuestión es que debió ser un exitazo, porque en estos dos años han hecho su propia versión en Panamá, México, Argentina y España. Mi pregunta es, ¿por qué a la versión española le han cambiado el título en latinoamérica de "Sin rodeos" a "Sin filtros"?


Nota: 4,5


Todo el mundo se ha lanzado a decir que lo mejor de "Sin rodeos" es Maribel Verdú, que se echa la peli a la espalda y bla, bla, bla, pero yo creo que no tiene vis cómica alguna y no saca partido a un personaje que debió ser mucho más explosivo. Por lo demás, no hay nada sorprendente, ni ingenioso y los secundarios son demasiado exagerados y paródicos (todos los hombres son vagos y vividores y todas las mujeres son egoístas y gilipollas) lo que envuelve a la peli en un tipo de humor desfasado, como de otra época. Me parece genial que en Chile les haga gracia, tal vez la peli original tenga más chispa, pero desde luego en la adaptación española el guión parece sacado de una función escolar. Una función escolar de los años 90.

miércoles, 22 de agosto de 2018

"BABY DRIVER". Empezar con lo mejor

-Dime, ¿a qué te dedicas?
-Soy conductor.
-O sea que eres chófer. Llevas a gente importante.
-Algo así.
-Alguien que yo conozca.
-Espero que no.

"Baby driver" Edgar Wright

Baby es un joven silencioso y solitario con una gran destreza al volante. Desgraciadamente contrajo una deuda con un peligroso criminal y para saldarla se ve obligado a conducir en los atracos que el capo organiza minuciosamente. Gracias a su habilidad, Baby sale triunfante de todas las persecuciones y cuando finalmente paga su deuda se dispone a llevar una vida normal dentro de la ley. Pero como era de esperar el malo no tiene intención de prescindir de sus servicios y le coacciona para que acepte un último trabajo que se irá de madre, obligando a Baby a enfrentarse con todos para escapar.

"Baby driver" empieza muy bien. Demasiado bien. Tan bien que a los seis minutos ya has visto lo mejor de la película. El protagonista es un héroe original, atractivo, y tanto el siguiente atraco como la preparación del tercero son lo suficientemente entretenidos como para seguir la trama. Pero ninguna otra persecución iguala a la de la primera escena, de modo que "Baby driver" pierde enseguida la capacidad de sorprendernos. 

Irremediablemente se instaura así una sensación de cuesta abajo a medida que avanza la película, que se convierte en caída libre durante la media hora final, con una eterna persecución llena de giros tan precipitados como absurdos. Era el momento para rematar la peli, levantar el vuelo, pero en vez de eso se pierde toda la seriedad, optando por una montaña rusa de lo más tonta.

-Lo mejor:

·Jamie Foxx. Llega un punto en el que es el único que mantiene la peli en marcha.

·Tiene canciones muy chulas.

·La primera escena.

-Lo peor:

·La media hora final, cuando Jamie Foxx desaparece de escena. Ahí es cuando "Baby driver" se hunde definitivamente.

·El romance con la chica hace que la película pierda demasiado ritmo.

·El incomprensible cambio de actitud de Kevin Spacey.

·Lo de las grabaciones.

-Preguntas:

·Teniendo en cuenta sus escándalos personales, ¿será ésta la última película en la que se pudo ver a Kevin Spacey en cines?




Nota: 6,25

Podría decir que "Baby driver" es un mago de un solo truco, pero no es tan mala. Da pena que al final se convierta en un festival de tiros y carreras para adolescentes, pero hasta llegar ahí la peli entretiene y procura ser diferente.

miércoles, 15 de agosto de 2018

"LOS INCREÍBLES 2". El show de Jack-Jack

-Señora Parr, soy yo. Jack-Jack está bien, pero están pasando cosas muy raras.

"Los Increíbles" Brad Bird

Han pasado 15 años desde la primera parte, sin embargo "Los Increíbles 2" arranca justo donde acabó la anterior, con el ataque del Socavador. Nuestros protagonistas ayudados por Frozono intentarán detener al villano, pero los cuantiosos destrozos que provocan en el proceso vuelven a poner al gobierno en su contra. Para revertir la situación un empresario millonario fan de  de los superhéroes contratará a Elastigirl con el fin de que se gane a la sociedad luchando contra el mal sin provocar muchos daños colaterales. Así, mientras su esposa lava la imagen de los superhéroes, Bob se quedará en casa cuidando de sus hijos, haciendo frente a los desencuentros amorosos de Violeta, los complicados deberes escolares de Dash y el despertar de los poderes de Jack-Jack.

"Toy Story", "Buscando a Nemo", "WALL E"... Pixar tiene una larga colección de éxitos que han convertido en sagas, recibiendo estupendas críticas, pero mi preferida (hasta que estrenaron "Del revés") siempre fue "Los Increíbles". Os podéis imaginar las ganas que tenía de ver la segunda parte y el veredicto final es bueno. Notable.

Los personajes mantienen el mismo encanto y ver a Bob y los niños en su día a día nos ayuda a conocerles más, dejando momentos de lo más divertido. La película conserva ese espíritu de los años 60 y no tiene bajones de ritmo importantes. Pero desde luego no es tan redonda como su antecesora.

La trama de Mister Increíble y sus hijos es estupenda, sin embargo en el apartado de acción el filme flojea un poco. Para empezar, el escenario. Está claro que no podían volver a una isla, sería muy repetitivo, pero la jungla ofrecía muchas más posibilidades que la ciudad. A estas alturas es muy difícil rodar una persecución por las calles que no nos recuerde a otra que hayamos visto ya.

Y luego está Elastigirl. Es habitual en las secuelas de Pixar darle el protagonismo a un personaje secundario. Lo hicieron en "Monstruos University", en "Buscando a Dory" y lo han vuelto a hacer aquí. Elastigirl mola, pero no es tan graciosa como su marido y sus poderes también son menos espectaculares. Esto es un problema, porque en realidad la trama principal es la suya y en ciertos momentos sí que quieres que desaparezca de escena para volver a ver a los demás miembros de la familia, cuya historia entretiene mucho más. Además el villano es muy poco vistoso, de modo que toda la aventura de Elastigirl se hace un pelín sosa hasta que los demás miembros de la familia se unen a la acción.

Por suerte el final en el barco ofrece las peleas que aguardamos durante todo el filme, disipando cualquier sabor a decepción que pudiera haber aparecido durante la película. Decir para acabar que me he reído un montón, puede que más que con la primera parte, y que recomiendo "Los Increíbles 2" sin ninguna duda.

-Lo mejor:

·Jack-Jack. Sus poderes y la relación con su padre es lo mejor de la película, convirtiéndose en la verdadera estrella de la función. 

·Violeta era el personaje menos divertido de la primera, pero aquí deja muy buenos momentos, como la escena en la cafetería.

·La pelea con el grupo de superhéroes en la casa. Me moló especialmente la que abre agujeros en el espacio.

-Lo peor:

·El villano y que se ve a la legua el complot.

·Eché de menos que apareciera la niñera de la primera parte, aunque fuese en plan cameo.

·Sabía que Emma Penella murió hace años (dobló a Edna Moda en la primera), pero ignoraba que José Antonio Ceinos, que fue Mister Increíble, había muerto también. Además fue hace poco, el pasado mes de abril. Ramón Langa lo hace bien (en muchas escenas se nota que intenta imitar a Ceinos), pero no es lo mismo...

-Preguntas:

·El director, Brad Bird, dijo que desde el principio quiso hacer una secuela y que siempre tuvo en mente la idea de Mister Increíble encargándose de los niños. Aún así no quería empezar el proyecto hasta tener la historia perfecta. Mi pregunta es, si ya tenía clara la trama del padre cuidando a los hijos, ¿tardó 15 años en escribir la aventura de Elastigirl? Francamente, si es así podía haberle salido algo mejor.


Nota: 8


Es una lástima que algunas partes ralenticen la película y que el villano no esté a la altura, no obstante "Los Increíbles 2" es una estupenda continuación que respeta la esencia de la primera, desarrolla a los personajes en un nuevo entorno y nos muestra a Jack-Jack en todo su esplendor. Sólo por ver su pelea con el mapache ya merece la pena pagar la entrada.

miércoles, 8 de agosto de 2018

"SHUTTER ISLAND". El paciente número 67

-Después de todo lo que he visto aquí, doctor, ¿en serio, en serio cree que va a convencerme de que estoy loco?

"Shutter Island" Martin Scorsese

Año 1954. Un agente federal y su nuevo compañero desembarcan en una isla cerca de Boston donde se encuentra un manicomio que alberga a los sujetos más dementes y peligrosos. Su misión será investigar la fuga de una de las internas, pero no será fácil, pues enseguida se verán atrapados por el enfermizo ambiente del psiquiátrico y cuanto más averiguan más oscura se vuelve la naturaleza del misterio.

Repleta de giros argumentales y una atmósfera lúgubre "Shutter Island" avanza como una especie de pesadilla, sin volverse demasiado densa ni demasiado retorcida, con el punto justo para conservar el interés sin saber en ningún momento qué está pasando exactamente.

Igual que ocurría en "Cisne negro", la de hoy es una cinta que te mantiene en tensión aunque jamás llega a suceder nada realmente truculento. Por medio de flashbacks, sueños y alucinaciones, y con la ayuda de los escenarios y los secundarios, el espectador se contagia de la paranoia del protagonista y su obsesión por resolver el caso. La verdad es que llega un punto en el que el final se va viendo venir, pero no por ello decae la intriga. Al contrario, crece entonces la curiosidad por saber todos los detalles y hasta qué punto nos la han colado.

-Lo mejor:

·Todo parece medido para crear angustia e inquietud. El director sacó de cada escena justo lo que quería.

·Ben Kingsley. Patricia Clarkson y Jackie Earle Haley también están muy bien, pese a que sólo salen en una escena cada uno.

-Lo peor:

·Sigo sin encajar a Leonardo DiCaprio en papeles así. Para mí es como ver a Michael J. Fox haciendo de Harry el sucio.

·Mark Ruffalo no me gusta en general y el personaje de Max von Sydow o está poco aprovechado o sobra.

·El tramo que va desde que sale de la cueva hasta que entra en el faro.

·Los posters.

-Preguntas:

·¿De verdad era necesaria la avalancha de ratas?


Nota: 7,5


No suelen gustarme las historias en las que el protagonista sufre un montón de movidas mentales tipo "Vértigo" (filme que revisó Scorsese para rodar "Shutter Island"), pero esta película consiguió atraparme y al final no es complicada de ver. Con otro reparto y unos minutillos menos habría sido más redonda, eso sí. Probablemente en un segundo visionado le subiría todavía más la nota, pero de todos modos me ha gustado bastante. Es de esas que te deja pensando. Mola.

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