"ALITA: ÁNGEL DE COMBATE". El puzzle de los ojos grandes

-Es una especie de arma. Ahora ya sabes quién eres. Pero sólo es un caparazón, lo cual no es bueno, ni malo. Eso depende de ti.

"Alita: Ángel de combate" Robert Rodríguez

Año 2563. Buscando piezas de repuesto por un desguace, el Doctor Ido, experto en robots e implantes cibernéticos, encuentra los restos de una androide cuyo cerebro sigue vivo. Tras repararla y darle un cuerpo nuevo, la cyborg despertará sin recordar nada sobre su pasado, su identidad o el mundo en el que vive. Al toparse con varios maleantes descubrirá que posee unas habilidades extraordinarias para el combate, lo que la pondrá en el punto de mira del cruel individuo que gobierna el mundo.

¿Os imagináis que en vez de hacer una saga de películas hubieran condensado todos los libros de Harry Potter en un único filme de dos horas? Pues este es el problema de "Alita: Ángel de combate". Aunque no sepas nada sobre el manga, viendo la peli de hoy notas enseguida que el director ha querido contar demasiadas cosas. 

Y es que el cómic de Alita son nueve volúmenes y en esta peli han adaptado los cuatro primeros de golpe. Sabiendo esto es fácil imaginar a los guionistas sacando cosas de cada tomo para ponerlas en la peli, intentando no dejarse nada interesante y componer una historia coherente con todas las piezas. Pero rodar una peli no puede ser como armar un puzzle, porque al final se notan las costuras. Algunas tramas quedan metidas con calzador, las relaciones resultan forzadas, los personajes entran y salen, algunos cambian repentinamente su forma de ser y el ritmo del filme es raro, con tramos lentos y tramos acelerados, especialmente al final.

De todas formas debo decir que "Alita: Ángel de combate" tiene suficientes cosas para disfrutarla y que merezca la pena su visionado, pero como película es igual que viajar en un coche de lujo que se cala cada diez minutos. Cuando funciona es estupendo, pero te tiras todo el viaje con la mosca detrás de la oreja.

-Lo mejor:

·Recuerdo que cuando salió a la luz las primeras imágenes de la protagonista hubo muchas quejas por el tamaño de sus ojos. Muchos decían que algo así les impediría centrarse en la historia, que les sacaría de la película, pero a mí me gustó mucho. Creo que les ha quedado muy bonito, hace que Alita resulte muy expresiva y sobre todo original. Porque la peli en sí no tiene muchas cosas destacables dentro del género, pero dentro de unos años se seguirá recordando por los enormes ojos de la prota.

·Me han gustado mucho las peleas, especialmente la primera.

·No sé si habrán sido muy fieles al cómic, pero me moló que la ciudad tuviera ese toque como de pueblo mexicano.

-Lo peor:

·Como dije antes, "Alita: Ángel de combate" toca demasiados palos. La relación de la prota con el doctor, sus problemas para recordar, su romance con Hugo, sus peleas con los malos, el juego ese de los patines... El rollo amoroso no me gustó, pero igual es demasiado importante para suprimirlo. Ahora bien, lo de los patines sobra totalmente y ocupa buena parte de la historia.

·El clímax final es bastante descafeinado. Es más, yo diría que las escenas de acción van de más a menos.

-Preguntas:

·¿Cómo se explica que un robot tenga hambre? Me parece un atraso por parte del fabricante. O sea, ¿os imagináis que tuvierais que darle de comer a la lavadora? ¿O a la nevera? ¿Y si a la nevera le pareciese que le estás dando poca comida y empezase a comerse también tu comida? Sería un problema, porque claro, ya no podríamos guardar la comida en la nevera con tranquilidad, estarías siempre pensando "¿Se lo comerá la nevera?". La gente dejaría de usar neveras y ya no podríamos consumir alimentos que necesiten refrigeración. ¿Os imagináis un mundo sin helados? ¿Sin yogures? ¿Sin poder congelar la carne o el pescado? La humanidad se rebelaría contra las neveras para recuperar sus antiguas vidas, sería la Tercera Guerra Mundial. Y todo porque a alguien se le ocurrió que las máquinas sintiesen hambre.


Nota: 5,25

Es difícil hablar de "Alita: Ángel de combate" y no compararla con "Ghost in the shell". Ambas tratan de chicas robot que no recuerdan su pasado y fueron construidas como armas vivientes. Y en cierto modo las dos pelis se complementan. La de Scarlett Johansson es más sombría, menos espectacular, pero como película está mejor hilvanada y el tema romántico es casi inexistente. La de hoy tiene más acción y la protagonista me cayó mejor, pero el argumento está demasiado aturullado y enseguida te das cuenta que es mejor disfrutar de las peleas y olvidarse de todo lo demás.

Y en otro orden de cosas, os anuncio que por primera vez "El día de la espectadora" cierra el mes de agosto por vacaciones. Me iré pasando por los blogs de aquellos que sigáis publicando durante este mes (auténticos héroes) y volveré con más películas el miércoles 4 de septiembre.

Hasta entonces feliz verano a todos!

"UNA MENTE MARAVILLOSA". Lo mejor de Russell Crowe

-Imagine que de pronto descubriera que la gente y los lugares y los momentos más importantes de su vida, no hubieran desaparecido, ni muerto, sino algo peor, que no hubieran existido.

"Una mente maravillosa" Ron Howard

"Una mente maravillosa" cuenta la historia de John Nash, un brillante matemático que tuvo que luchar toda su vida contra las paranoias y alucinaciones causadas por su esquizofrenia. Así, la peli arranca con un joven Nash intentando destacar en la universidad, para después convertirse en profesor, concluyendo el filme con Nash, ya de anciano, recibiendo el Premio Nobel. Pero no penséis que "Una mente maravillosa" es un rollo matemático. La trama se centra sobre todo en la enfermedad del protagonista, en los delirios que le alejaron del trabajo y en cómo luchó para recuperar su vida.

Bueno, me encanta esta película. Ya he dicho algunas veces que no me gustan las historias en las que el protagonista está constantemente alucinado, pero la diferencia aquí es que hasta bien avanzada la peli no sabes que Nash está teniendo alucinaciones y descubres el pastel al mismo tiempo que el protagonista, llevándote varias sorpresas con respecto a lo que es real y lo que no.

Cuando la verdad sale a la luz podría esperarse un bajón en la historia, pero todo lo contrario. La lucha de Nash contra sus delirios y los personajes producto de su imaginación son la mejor parte del filme, la que se sucede con mayor ritmo y donde más se lucen los actores. De hecho, aunque no os guste el reparto yo os recomiendo que la veáis, porque en "Una mente maravillosa" os van a sorprender para bien.

-Lo mejor:

·El tramo que va desde que sale del hospital hasta que acaba la peli.

·Russell Crowe. Es habitual verle haciendo de tipo duro y aguerrido, pero aquí interpreta a un individuo torpe y tímido, y contra todo pronóstico resulta de lo más convincente, incluso en las escenas donde Nash aparece más asustado y errático. Le dieron el Oscar por "Gladiator", pero sin duda ésta es la interpretación más exigente y asombrosa de su carrera. De hecho ganó todos los premios importantes (Globo de oro, BAFTA, etc...) menos el Oscar, que fue para Denzel Washington por "Trainning day".

·Jennifer Connelly. Quizá los inicios del romance entre ambos sean la parte más flojilla de la peli, pero ella siempre está muy bien y hace un grandísimo trabajo después, al descubrir la enfermedad de Nash. La dura convivencia entre ambos es uno de los puntos fuertes del filme y en buena parte es gracias a Jennifer Connelly. Personalmente es la peli donde más me ha gustado (a ella sí le dieron el Oscar por este papel).

·Tengo que mencionar también a Ed Harris y Paul Bettany.

-Lo peor:

·Me destriparon algunas de las sorpresas antes de verla.

·John Nash y su esposa murieron en un accidente de tráfico en el 2015. Todas las muertes son trágicas, especialmente las accidentales y aunque se suele lamentar más cuando las víctimas son jóvenes a mí me da mucha rabia cuando oigo que un anciano ha muerto en un accidente. Llegar a los 80 años, superar todo lo que superaron Nash y su esposa, para terminar muriendo así...

-Preguntas:

·¿No había mejor momento para llevarle al psiquiátrico que abordarle en medio de una conferencia?


Nota: 8,5

"Una mente maravillosa" es un biopic muy convencional en su estilo, pero (como pasaba en "El caso Fischer") teniendo en cuenta que habla de matemáticas y enfermedades mentales se agradece que no se ponga demasiado técnica o profunda. Es un drama, por supuesto, pero no uno denso o deprimente. "Una mente maravillosa" es sobre todo una peli sobre la esquizofrenia, lo cual visto desde la perspectiva del prota tiene momentos de intriga y lucha personal. El propio Nash dijo tras verla que, pese a haberse tomado varias licencias respecto a su vida y su caso en concreto, el filme sirvió para que la gente conociese mejor lo que es la esquizofrenia y se daba por satisfecho. A esto hay que añadir dos actores en estado de gracia y un guión que va de menos a más. No innova dentro del género de dramas de enfermos mentales, pero en ese grupo es de las mejores que he visto.

"AMERICAN PASTORAL". Abarcando demasiado

-Papá, ¿hasta qué punto quieres sufrir?

"American Pastoral" Ewan McGregor

En "American Pastoral" Ewan McGregor es un americano modelo: héroe deportivo en su juventud, marido de una antigua miss y dueño de una próspera fábrica de guantes, herencia de su padre. Es un tío trabajador y honrado, buena gente. El problema es su hija.

Ya desde pequeña la niña da muestras de tener un pequeño cacao mental en lo referente a la relación con sus viejos, pero la chiquilla es dulce y fácil de tratar. Como pasa siempre, esto último cambia al llegar a la adolescencia, pero la situación es más jodida de lo habitual.

Y es que estamos en los años 60, la guerra de Vietnam ha comenzado y la hija de Ewan tiene opiniones cada vez más radicales: desprecia al gobierno, a la sociedad en la que vive y a sus padres por formar parte de ella. Ewan está a punto de llamar a "Hermano mayor" cuando alguien pone una bomba en la oficina de correos de su pequeño pueblo y su hija desaparece de casa.

Conocida por sus ideas, la joven se convierte en la principal sospechosa y la policía la pone en busca y captura, pero la muchacha no da señales de vida y con los años se enfría el caso. No obstante, el bueno de Ewan nunca pierde la esperanza de encontrar a su hija, y seguirá cualquier pista aunque esto le distancie de su esposa y ponga a prueba su manera de entender la vida.

Bueno, "American Pastoral" es un rollo. Así de entrada puede parecer interesante y tiene buenos actores, como Ewan McGregor o Dakota Fanning, pero la historia está terriblemente mal contada. Se ve que es una novela muy famosa en EEUU y cuenta un episodio bastante crudo de aquella época, pero tristemente el director, el guionista y algunos actores se han visto superados por el proyecto, perdiéndose toda la épica y profundidad para quedarse en un melodrama aturullado y simplón.

-Lo mejor:

·Lo que más me ha gustado de la película es que habla de los grupos antisistema que surgieron en los 60. Porque una siempre tiene la idea de que las protestas venían sólo de parte de los hippies, con sus drogas y su mensaje de paz, pero también había otros jóvenes que se dedicaban a poner bombas que mataron a muchos inocentes.

·Todas las escenas que comparten Ewan McGregor y Dakota Fanning, especialmente las últimas. Creo que es el único momento donde plasman la desolación que pretenden durante toda la peli (aunque incluso entonces hay algún diálogo bastante torpe).

-Lo peor:

·Está narrada de una manera muy rara. Lo del amigo y la voz en off chirría desde el principio y en todo momento tienes la sensación de que quieren contar demasiadas cosas y no han profundizado correctamente en nada.

·Jennifer Connelly. Su personaje se hace bastante molesto (y eso que en la primera escena prometía) pero bueno, de un tiempo a esta parte sólo le dan papeles de amargada sufridora, estamos acostumbrados. Lo chungo es que aquí se la ve bastante sobreactuada en varios momentos.

·Los que me seguís desde hace tiempo sabéis que me encanta Dakota Fanning, es una de las actrices fetiche del blog. Pero si sumamos todos los minutos que sale en "American Pastoral" no creo que lleguemos ni a 10.

·La tía que soborna a Ewan McGregor. Yo no he leído el libro, pero si sus encuentros son lo más intenso de la historia quizá es que la novela, ya de partida, no es para tanto.

-Preguntas:

·¿Cuándo conseguirán que quede creíble un actor maquillado de viejo?


Nota: 4

"American Pastoral" parte de una idea interesante, pero todo resulta tan plano que la búsqueda y desesperación del protagonista no logra preocuparnos, ni emocionarnos hasta los minutos finales. Y si no empaticé yo, que tengo tres hijas, tú me dirás...
Si os llama la idea os recomiendo que veáis "Antes y después" con Meryl Streep y Liam Neeson, que tiene un argumento similar y está mejor hecha.

"NOÉ". El primer vengador

-Va a ser una tormenta del copón.

"Regreso al futuro II" Robert Zemeckis

Hace muchos, muchos años, cuando la Tierra era joven y Antena 3 no había empezado a emitir "Los Simpson", los hombres se dividían en dos grupos: por un lado los descendientes de Caín, quien había procreado de alguna forma y eran una panda de facinerosos, y por otro los descendientes de Set, el tercer hijo de Adán y Eva (sí, tuvieron más hijos), que eran tíos legales.

Pues bien, Noé es un pobre hombre que pertenece al segundo grupo y se busca la vida como puede para mantener a su mujer y a sus hijos. Las cosas no le van muy allá, pero empeorarán cuando en un sueño (que en estos tiempos eran como emails) Dios, emulando a María Jiménez, le diga que va a exterminar a la humanidad mediante un diluvio.

De este modo Noé tendrá que fabricar un arca enorme en la que se cobijará su familia, una pareja de cada animal y la Duquesa de Alba, que se cuela de estrangis, problemas menores comparados con los enfrentamientos que tendrá con los hombres que se niegan a aceptar su destino y los clásicos roces que hay en todas las familias cuando se emprende un viaje largo en plan "Déjame el mapa que no tienes ni idea", "Para donde sea que me estoy meando" o "Como vuestro hijo sea una niña me lo cargo". Lo típico, vamos.

Bueno, cuando vi el trailer me gustó, pero después leí que la peli era de coña y me temí lo peor, aunque luego ha sido más o menos lo que esperaba. Tiene buenos momentos y no cae en el absurdo, pero tampoco os va a emocionar mucho y lo cierto es que se olvida rápido.

-Lo mejor:

·Todos los efectos están muy logrados, la inundación y la llegada de los animales (que tienen un papel muy, muy menor teniendo en cuenta la historia que se trata).

·Me molaron las visiones de él bajo el agua.

·Russell Crowe y Emma Watson.

·No sé si está entre lo mejor, pero me ha resultado muy curioso el enfoque que llegado a un punto le da Noé a su misión, convirtiéndole prácticamente en el malo de la peli (casi aplaudo cuando uno de sus hijos finalmente le pregunta si está loco). Dicho enfoque le da un aire original a la historia y hace que simpatices aún más con el malo, el líder de los hombres, cuyo razonamiento es mucho más lógico que el del propio Noé.

·No se hace larga.

-Lo peor:

·Pensar que ese personaje lo pudo hacer Liam Neeson y no cuajó.

·Los monstruos esos de piedra. Realmente no están mal, encajan en la historia y le añaden épica a la batalla, pero no me terminó de molar el diseño.

-Preguntas:

-El bicho que se comen en el arca qué era, ¿un unicornio?

·Qué poquito envejece Jennifer Connelly a lo largo de la peli, ¿verdad?


Nota: 7

"Noé" deja de lado el tema de los animales (que suele dar mucho juego siempre que se narra este relato) para centrarse en el aspecto más cruel del diluvio, mostrándonos a un Noé menos afable y más despiadado de lo habitual (sin duda fue en el arca donde se acuñó aquello de "Hay que ver los pocos que somos y la mala leche que tenemos").
El resultado es una peli muy entretenida y con escenas espectaculares, que mantiene un tono dramático y tenso (es del director de "Cisne negro"), pero que no es tan profunda como pretende (me ha salido sin querer un chiste, ¿lo pilláis? Tiene gracia porque digo que no es profunda y va sobre el diluvio universal... no os riáis si no queréis, pero es buenísimo).
Un bien alto, si os gusta la trama, Russell Crowe, y no estáis exigentes os molará, pero sin pasarse tampoco.