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miércoles, 17 de julio de 2019

"LEONES POR CORDEROS". Redford odia a Bush

-¿Por qué no os comprometéis aquí y cambiáis las cosas en este país?
-Profe, primero Afganistan, y cuando hayamos vuelto estudiaremos.

"Leones por corderos" Robert Redford

Año 2007. Ha pasado mucho tiempo desde los atentados del 11 de septiembre y la población americana ve cada vez con peores ojos la Guerra de Irak. Con el fin de ganarse de nuevo a la opinión pública, un joven senador interpretado por Tom Cruise se dispone a dar una entrevista, augurando una inminente victoria contra los talibanes. Para ello ha citado a Meryl Streep, una periodista crítica y descreída que no quiere participar en semejante lavado de imagen.
Al mismo tiempo un profesor de ciencias políticas al que da vida Robert Redford intentará convencer a su alumno más prometedor para que no deje su clase. Y mientras tanto, dos antiguos alumnos de dicho profesor se encuentran combatiendo en Afganistan, heridos y rodeados por el enemigo, esperando en la cima de una montaña que les rescaten antes de que se queden sin munición.

En 1968, John Wayne, republicano convencido, protagonizó "Boinas verdes", una película propagandística en la que justificaban y glorificaban el papel de los Estados Unidos en Vietnam. El mensaje de "Leones por corderos" es justo el contrario, pero el saborcillo a propaganda es el mismo.

Por medio de estas tres historias, el director, Robert Redford, quiso en su día criticar a la sociedad estadounidense, a la prensa, a la juventud, pero sobre todo a sus políticos. No hay nada malo en esto. El problema es el modo de hacerlo. Todos los personajes de "Leones por corderos" no son más que estereotipos enunciando las frases que sabemos que van a decir, como los personajes de un cuento infantil o de un anuncio de detergente.

Tampoco ayuda la falta de acción y de escenarios. Salvo la historia de los dos soldados, toda la peli transcurre en dos despachos, el de Robert Redford y el de Tom Cruise, de modo que el filme consiste en seguir estas dos conversaciones, plagadas de tópicos y frases grandilocuentes sobre el orgullo americano y el momento que atravesaba EEUU en el 2007.

Y este es el fallo final de la peli. En su día pudo servir para sacar los colores a George Bush, pero el mundo ha cambiado mucho desde entonces y al centrarse en un momento y un tema tan concreto "Leones por corderos" ha quedado casi tan fuera de honda como la peli de John Wayne. 

-Lo mejor:

·No se puede negar que el reparto está muy bien escogido (todos hacen de sí mismos).

·La escena de Meryl Streep con su jefe.

-Lo peor:

·Lo cansino de la propuesta.

·Pese a estar todo el rato hablando, nunca dicen nada realmente memorable (aunque no paran de pretenderlo).

·La charla de Tom Cruise y Meryl Streep es sosa, pero lo de Robert Redford y Andrew Garfield es tremendo. El chaval está para darle dos hostias y Robert Redford resulta insoportable como profe idealista, pero duro, soltando frases como "No me importan tus sentimientos".

·Lo de los dos soldados está inspirado en la batalla de Robert Ridge, que tuvo lugar en Afganistan cuando el ejército de EEUU fue a rescatar a un soldado herido en la cima de una montaña tras caer de un helicóptero durante un ataque. Aunque no es ninguna maravilla, la historia de los dos soldados se hace más amena, básicamente porque es la única que no se desarrolla entre cuatro paredes. Pero los motivos por los que se alistan en el ejército son de guasa y su final...

-Preguntas:

·¿Se habrá retirado realmente Robert Redford del cine? Recuerdo que Clint Eastwood también dijo que "Gran Torino" sería su última película como actor, pero luego ha rodado dos más.

·¿Por qué no hace Tom Cruise más pelis así? "Leones por corderos" es un rollo, pero personalmente creo que dedicándose de lleno al cine de acción ha desperdiciado en cierto modo su carrera.

·¿Qué pensaría John Wayne sobre Donald Trump?

Nota: 4



En el 2007 "Leones por corderos" seguía siendo una americanada, pero al menos estaba de actualidad. Hoy en día verla es como ver un telediario de hace 10 años, ya no tiene sentido. Pero es lo que tienen este tipo de pelis, su fecha de caducidad es muy corta, porque más allá de la publicidad pro américa y contra Bush, "Leones por corderos" no aporta nada. De hecho solamente dura una hora y veinte minutos, así que es evidente que no había mucho donde rascar (tampoco hacía falta esforzarse demasiado para decir que Bush era un desastre).

miércoles, 18 de julio de 2018

"ANT-MAN Y LA AVISPA". De lo simple a lo denso

-¿Es que tenéis que usar la palabra "cuántico" en todas las frases?

"Ant-Man y la Avispa" Peyton Reed

Tras lo sucedido en "Capitán América: Civil War" Ant-Man lleva dos años recluido en su casa bajo arresto domiciliario. Le queda sólo un día de condena cuando Hank Pym y su hija requieren su ayuda para rescatar a la Avispa original, atrapada desde hace 30 años en el universo cuántico. A las complicaciones que supone el rescate habrá que añadir los numerosos villanos que ansían la tecnología de Pym y la continua persecución del FBI, para quienes nuestros héroes son fugitivos.

En su día escribí que la primera peli de Ant-Man era infantil y tontorrona, pero la volví a ver tiempo después y me resultó más entretenida e incluso mejor película de lo que pensaba. No se puede negar su simpleza y siguen sin gustarme muchas cosas, pero el desarrollo es fluido, la historia es amena y se saca mucho partido a los poderes del protagonista.

Pues bien, ninguna de estas tres cosas ocurre en "Ant- Man y la Avispa". Para empezar el argumento es un rollo. Todo eso de salvar a la esposa de Hank Pym resulta muy lioso y da origen a momentos bastante absurdos. Además, los villanos no molan nada y aunque la peli consiste en una persecución constante no hay muchos momentos de acción y se desaprovecha la nueva habilidad del héroe de volverse gigante.

A esto hay que añadir los forzados momentos de humor y un metraje excesivo (son dos horas, pero a mí se me hizo eterna). En conclusión, una secuela decepcionante que acentúa los errores de la primera peli sin aprovechar sus virtudes.

-Lo mejor:

·La Avispa está realmente conseguida. Se luce muchísimo más que Ant-Man y la pelea en el restaurante es con diferencia lo mejor de la película. Casi lo único que merece la pena.

·La persecución final también mola, aunque se alarga demasiado y está entrecortada por la misión de Hank Pym.

-Lo peor:

·Los amigos del prota. En la primera parte ya eran cansinos, pero hacían falta. Aquí sobran del todo y sólo sirven para detener la acción con sus tonterías. La parte del interrogatorio con el suero de la verdad es desesperante.

·Me gusta Michelle Pfeiffer, pero nada de lo que rodea a su personaje mola, sobre todo la escena en la que se comunica a través de Scott, poseyéndolo.

-Preguntas:

·¿En qué estaban pensando cuando eligieron a Fantasma como villana de esta peli? Obviando el hecho de que en los cómics era un hombre y no una mujer, nunca fue enemigo de Ant-Man, sino de Iron Man. El villano aquí debió ser Goliat Negro, que sale interpretado por Laurence Fishburne y que seguramente veremos en acción en la próxima peli de Ant-Man. 


Nota: 5


No cabe duda de que para la segunda parte han querido currarse un guión más complejo y elaborado, pero hemos pasado de lo simple a lo denso con una historia que apenas deja lucirse a los protagonistas. Voy a aprobarla por las dos escenas que he dicho antes, pero os juro que me quedo con ganas de suspenderla porque en varios tramos roza el aburrimiento. Muy decepcionante. Lo mejor estaba en el trailer.

miércoles, 20 de enero de 2016

"MARTE". Patatas espaciales

-Si se estropea el oxigenador me asfixiaré. Si se rompe el purificador de agua moriré de sed. Si hay una brecha en el habitat acabaré implosionando. Y si por un milagro no ocurre nada de eso un día me quedaré sin comida.

"Marte" Ridley Scott

Por culpa de una terrible tormenta un grupo de seis astronautas se ve obligados a evacuar Marte a toda prisa, pero en mitad de la huida uno de ellos es golpeado por una enorme antena, perdiéndose en medio del temporal. Dándole por muerto, sus compañeros le abandonan en el planeta rojo, pero Matt sigue vivo, y tendrá que apañárselas para sobrevivir el mayor tiempo posible en Marte (más o menos el mismo papel que hizo en "Interstellar", pero en majete).

Una vez que en la NASA se percatan de que sigue por allí dando vueltas se pondrán manos a la obra para rescatarle, lo cual resultará la mar de complicado, por movidas burocráticas y la flagrante incompetencia del personal que allí trabaja.

Me ha gustado mucho "Marte", arranca bastante rápido (a los diez minutos ya tienes a Matt Damon solo en Marte) y tanto la actitud del protagonista como sus inventos para seguir con vida me han resultado la mar de entretenidos. Tampoco se pone muy profunda en ningún momento y las tribulaciones de la gente de la NASA no se hacen cansinas y vienen bien para descansar de vez en cuando del protagonista.

Hay que tener en cuenta que en las historias de náufragos, por muy bien que te caiga el protagonista antes o después terminas un poco cansado de verle en exclusiva. Lo que si se hace un tanto desesperante es el rescate final, quizá porque de previsible se hace largo, o porque es largo sin más.

-Lo mejor:

·Las reflexiones de Matt Damon durante las grabaciones.

·Ver cómo se las ingenia, sobre todo hasta que logra establecer comunicación.

·Todo el reparto está muy bien elegido, y que conste que no soy muy fan del prota.

·La ausencia total de romances innecesarios.

Igual que este perro, el prota deberá poner en práctica
todos sus conocimientos para salvar la situación


-Lo peor:

·Se nota bastante que el Matt Damon esquelético que sale al final no es él. Creo que ni se han molestado en retocarlo digitalmente aunque sea.

·Al final sí se hace larga.

-Preguntas:

·Sé que igual traducir el título literalmente y llamarla "El marciano" suena un poco a coña, pero, ¿no queda "Marte" mucho más soso y peor?

·¿Cómo es que los familiares de la tripulación no les dijeron que su compañero estaba vivo si lo sabía todo el mundo en la Tierra?

·¿Qué tiene Matt Damon para que siempre acaben jugándose la vida un montón de personas sólo para rescatarle a él?

·Con estas pelis siempre me pregunto cuántas de las cosas que hacen los protagonistas son realmente posibles. Imagino que se habrán asesorado para ver si los planes del astronauta perdido podían llevarse a cabo en la vida real, pero supongo que habrá muchos expertos que se llevarían las manos a cabeza mientras veían la peli. En FilmAffinity la consideran de ciencia-ficción...

Nota: 8,5 



Siempre digo que las aventuras de astronautas no son lo mío, y que la historia se centre tanto en un solo personaje puede echar para atrás a la gente, pero "Marte" es tremendamente entretenida. Y esto es en gran medida gracias al acierto de sustituir el dramatismo y profundidad de otras pelis espaciales como "Gravity" o "Interstellar" por un simpático sentido del humor.
Así, la odisea de Matt Damon se queda en una cinta ligera, olvidable, pero muy disfrutable y nada pretenciosa.

miércoles, 29 de julio de 2015

"ANT-MAN". Peliculilla

Flota como una mariposa. Pica como una abeja.

Mohamed Ali

Al salir de la cárcel, Scott intenta llevar una vida honrada para poder pasar más tiempo con su hija, pero no encuentra un trabajo decente y desesperado decide robar en la casa de un científico millonario. La cuestión es que ese científico fue Ant-Man décadas atrás y ahora necesita que Scott se enfunde su viejo traje para evitar que el malo de la peli le venda a Hydra la fórmula del hombre hormiga.

Hoy voy a ser breve, porque la playa me espera y la peli no da para mucho más.
Quizá hayáis leído en algún sitio que "Ant-Man" pretende seguir en la línea divertida y ligera de "Guardianes de la galaxia", alejándose de filmes más serios dentro del universo Marvel como las sagas de Thor o el Capitán América.
La pega es que con "Ant-Man" se han pasado de graciosos.

La película es entretenida, los poderes del protagonista están perfectamente plasmados y tiene muy buenas escenas de acción, con una sobresaliente pelea final . El problema es que... bueno, el problema es casi todo lo demás.

El argumento es simple, tonto y tópico, lo cual unido al tono cómico del filme hace que "Ant-Man" parezca más bien una comedia de superhéroes. Una comedia con poca gracia.
Yo casi prefiero esto a las trágicas apoteosis que hemos visto en otras pelis del género, pero entiendo la decepción del personal que ha pretendido tomarse la "Ant-Man" en serio.

-Lo mejor:

·Me gustaron Michael Douglas y la niña, la hija del prota es un puntazo cada vez que sale.

·El villano es el típico que te puedas encontrar en cualquier peli de Charles Bronson o en cualquier oficina de hacienda, pero en la parte final, cuando se pone el traje, da bastante juego y está bien aprovechado.

·Como necesita el traje entero para usar sus poderes no han podido sacarle sin el casco durante la peli, cosa habitual en las películas de superhéroes.

·La parte del entrenamiento, típica, pero resultona.

·La escena del Halcón.

-Lo peor:

·Los colegas delincuentes de Scott parecen un resumen de todo lo que no mola del filme.

·Lo único que tiene Evangeline Lilly de Avispa es el peinado, y ni siquiera le queda bien.

-Preguntas:

·¿No podían resistir la tentación de sacar a una rata gigante?

·Hay que respetar a todas las especies porque cada bicho tiene su función y bla, bla, bla, pero, ¿no sería el mundo un lugar mejor sin medusas?


Nota: 6,75 


Hank Pym (el Ant-Man original interpretado aquí por Michael Douglas) era un científico bastante serio y cuadriculado. Por eso es comprensible que optasen por su sucesor, un ladrón un tanto ganso, para llevar el personaje al cine. Lo malo es que han simplificado tanto que por momentos parece que estás viendo el episodio piloto de una serie de dibujos.

"Ant-Man" no es la peor peli de Marvel, pero sí quizá la más infantil y facilona. Si como a mí os molan las películas ligeritas (hasta me gusta "Green Lantern") y la idea de un tío que se encoge de tamaño disfrutaréis buena parte de la peli, porque tiene las mejores escenas nunca vistas sobre esa idea.

Si esperáis algo así como la saga del Caballero Oscuro de Nolan "Ant-Man" os parecerá una gilipollez.

miércoles, 21 de enero de 2015

"CORAZONES DE ACERO". Buscando a Ryan

-Envías cinco tanques y vuelve uno. Parece mentira que estemos ganando.

"Corazones de acero" David Ayer

"Corazones de acero" (o de hierro) cuenta la historia de una brigada de soldados yankis liderados por Brad Pitt que combaten con un tanque en Alemania cuando la Segunda Guerra Mundial está a punto de finalizar. Como veis el argumento queda totalmente explicado en el poster y mirándolo es como si hubieses visto ya la película.

Y es que "Corazones de acero" es tan tópica como parece, recordando inevitablemente a "Salvar al soldado Ryan", en lo bueno (las batallas y escenarios son crudos y realistas), pero sobre todo en lo malo. Así, los personajes que componen la brigada de Brad Pitt parecen clones de los que seguían a Tom Hanks, desde el soldado joven y asustado hasta el bruto estúpido, pasando por el religioso callado y educado. Por no hablar de Brad Pitt que interpreta aquí al hermano gemelo de su personaje en "Malditos bastardos".

Además, como en el filme de Spielberg, la misión de Pitt y compañía acaba derivando en un acto suicida, tan heroico como estúpido. La diferencia es que en "Corazones de acero" el drama, los diálogos y los personajes resultan mucho menos emotivos y reales de modo que se deja ver como una peli de guerra entretenida y simplona en la que se han currado mucho más los detalles que lo principal.


En el ejército es crucial poder confiar en tus compañeros

-Lo mejor:

·Los combates con los tanques están muy logrados y la ambientación es estupenda.

·Hasta que se meten en la casa de las dos alemanas.

-Lo peor:

·Esos destellos verdes y rojos quedan raro. No sé si se verían así de verdad, pero aquello parecía Star Wars.

·No me gustó la parte en la casa. Se hace larga y a partir de ahí la cosa se empieza a venir abajo. Es cuando te das cuenta de que la peli es lo que es.

·En serio, se podían haber currado más los personajes y hay diálogos que dan pena. La historia de los caballos no queda tan chunga como debería, los momentos finales en el tanque no transmiten nada y cada vez que nombran algún pasaje de La Biblia es para llorar.

·Shia LaBeouf con sus ojos llorosos. Es como Álex Ubago hecho actor.

·Me gusta Brad Pitt, pero no termino de creérmelo en estos papeles de tío frío y duro. Le veo muy forzado y cuando pone esta cara me dan ganas de decirle "Venga tío, que no eres Marlon Brando".

-Preguntas:

·¿Con qué iban armados los soldados que subían al tanque para matar a Brad Pitt en la escena final? ¿Con estacas? ¿Dónde habían dejado sus pistolas?

·¿No puede la gente dejar de mirar el móvil durante dos putas horas? Aunque no hablen la luz distrae.

·Si te explotan dos granadas al lado, ¿no deberías quedar despedazado?


Con la excusa de enseñar sus cicatrices
Brad Pitt muestra su torso desnudo


Nota: 5,5


"Corazones de acero" puede ser recordada por alguna escena de acción o el peculiar peinado de Brad Pitt a lo Cholo Simeone, pero sin ser fan del cine bélico me la sabía de principio a fin. Un aprobadillo.

miércoles, 26 de marzo de 2014

"GANGSTER SQUAD". Nopuedesmatarmeeresunpoli Movie

-Me insultas al creer que no he previsto todos tus pasos.

"Goldeneye" Martin Campbell

Hay mogollón de posters de "Gangster Squad", porque además de los carteles en los que salen todos (como el de la imagen y sus versiones), cada personaje tiene un par de posters distintos para él solo. Luego en plan artístico hicieron éste con el grupo, pero al ponerlo a lo largo pierde bastante, y aunque en Japón no estuvieron espléndidos sí que han sacado una nueva imagen para el blu ray.

"Gangster Squad" nos traslada a Los Angeles en 1949, cuando la ciudad estaba bajo el control de Mickey Cohen, un capo violento y ambicioso que hace y deshace lo que le da la gana, como Jesús Gil, pero más delgado y menos campechano.
Nada se interpone en su camino, pues tiene comprados a jueces y policías, y los mafiosos de otras ciudades se la pelan porque no tiene moral y es difícil de saciar (te gusta y todo lo das).

Sin embargo la tranquilidad de Cohen acabará cuando un grupo de policías decididos e incorruptibles montan una brigada especial para joderle los negocios usando métodos fuera de la ley (que son más brutos que un hipopótamo follando, vamos). Así, entre el mafioso y los policías se producirá un toma y daca bastante chapucero y accidentado (el líder del equipo, Josh Brolin, será muy noblote, pero tiene menos luces que un plato de lentejas), durante el cual la brigada sufrirá alguna baja y la vida de la novia de Cohen, Emma Stone, (que vendría a ser algo así como la Pantoja) correrá grave peligro al enamorarse de uno de los policías.

Seguro que todos habéis visto en alguna peli al malo de turno decirle al prota eso de "No puedes matarme, eres poli", ¿verdad? Bueno, pues esa frase define "Gangster Squad" a la perfección. Eso, y los primeros minutos, en los que nos presentan a los personajes de Sean Penn y Josh Brolin, dejando claro lo que vamos a ver durante todo el filme.

Algunos teníamos esperanzas de que con ese reparto y ese argumento "Gangster Squad" siguiese la estela de pelis como "LA Confidential" o "Los intocables de Eliot Ness", pero lo único que tienen en común es la ambientación.
"Gangster Squad" es una película simple y violenta, llena de personajes planos y estereotipados, plagada de tópicos y escenas vistas ya mil veces, como la clásica persecución en coche, los tiroteos a cámara lenta y la inevitable pelea final entre el malo y el bueno. Y lejos de las escenas de acción también tenemos al malo matando a los esbirros que le han fallado, al cerebrito del grupo cuestionándose si hacen lo correcto o al héroe salvando a la chica más boba de ser violada. Ah, ¿y os acordáis de esa frase que he dicho antes, lo de "No puedes matarme, eres poli"? Pues también lo dicen.
Una desilusión.

-Lo mejor:

·La verdad es que no puedo destacar positivamente ninguna escena, diálogo, actuación, ni personaje en particular. Lo mejor de la peli es que, a pesar de lo previsible que es, no me aburrió, y como no tardas nada en calarla la decepción se acepta rápido.

-Lo peor:

·La relación entre Ryan Gosling y Emma Stone, sobre todo cuando se conocen en el bar, lo vi todo muy forzado, nada creíble.

·Me hizo gracia la explicación de por qué no deben matar a Mickey.

·Me quemó que fuesen tan torpes al principio, resulta un poco patético, la verdad.

·No me acabó de gustar Sean Penn, entre el maquillaje y lo exagerado del personaje y su actuación parece Robert De Niro interpretando a Popeye.

-Lo del limpiabotas tiene guasa.

-Preguntas:

·Durante la película dicen que está basada en hechos reales, pero, ¿de verdad se creen que nos vamos a tragar que pasó así? Se han flipado un poco. Para mí es como decir que "Los diez mandamientos" está basada en hechos reales, pero bueno.

·¿Cuando la he mencionado os habéis imaginado a la Pantoja con el vestido rojo que lleva Emma Stone?... ¿no?... ¿pero a que ahora sí?


Nota: 5


"Gangster Squad" es como si un chaval de 12 años se pone a escribir una peli después de haber visto "Los intocables de Eliot Ness". No es horrible, y si aguantas lo suficiente acaba intrigándote quiénes del grupo van a palmar y si se cargarán a Emma Stone (aunque en este aspecto es tan previsible como en todo lo demás), pero lo que tiene de entretenida lo tiene de montonera. Muy olvidable.

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