"CRIADAS Y SEÑORAS". Buscando la lágrima

-No se había visto a tantos negros y blancos colaborando desde "Lo que el viento se llevó".

"Criadas y señoras" Tate Taylor

Año 1963. Emma Stone es una joven recién graduada que regresa de la universidad a su pueblo, en Mississippi, con la idea de ser escritora. Al contemplar los abusos y discriminaciones que sufren las criadas negras, la muchacha decide escribir un libro recopilando las anécdotas de estas mujeres. Para ello contará con la ayuda de dos de ellas, Viola Davis y Octavia Spencer, pero deberán tener mucho cuidado al escribir el libro, pues el ambiente está muy caldeado y sus trabajos no son lo único que corre peligro.

Bueno, esa última frase me ha quedado muy dramática. La verdad es que te pasas todo el rato con miedo a que alguna de las protagonistas sufra una paliza o algo así, pero "Criadas y señoras" no es ese tipo de película. El filme se centra en la relación de las criadas con sus jefas, un atajo de arpías pijas y racistas, que dan mucha rabia, pero nada más (y nada menos). De este modo la peli de hoy es un drama sobre el racismo, pero no uno muy crudo en plan "Doce años de esclavitud", sino más bien un drama ligerito, que busca la lágrima fácil con bastante descaro en algunas escenas. 

"Criadas y señoras" está basada en un libro que fue un exitazo, pero al que no le faltaron detractores. A mucha gente no le gustó la idea de que tuviera que llegar una universitaria blanca para darle voz a las criadas negras, a las que también vieron tremendamente estereotipadas. Y luego está la denuncia que le puso a la escritora del libro una mujer que aseguraba que se había inspirado en ella sin permiso para el personaje de Viola Davis.

Personalmente comprendo esas críticas respecto a la historia y los personajes, pero, polémicas a parte, creo que "Criadas y señoras" es una peli bastante entretenida, sin más. A mí me habría gustado que se hubieran centrado más en la elaboración del libro, o sea, en las anécdotas y en el día a día de las criadas. Esto es el motor de la peli, claro, pero ocurre que después Emma Stone y Octavia Spencer tienen sus movidas a parte, con subtramas que aportan poco a la historia (sobre todo las de Emma Stone) y le quitan minutos a Viola Davis, que en teoría debería ser la protagonista de la película.

-Lo mejor:

·No hay ninguna escena especialmente destacable, así que el gran triunfo de "Criadas y señoras" es su reparto. Todas las actrices están estupendas y tienen mucha química, destacando sobre todo a Octavia Spencer y Bryce Dallas Howard.

-Lo peor:

·Sabéis que me encanta Emma Stone y mola la relación con su madre, aunque se salga de la historia principal. Ahora bien, su romance está totalmente de más.

·Yo habría resumido mucho más la trama de Jessica Chastain.

·Lo de la criada de Emma Stone y la despedida final. Hay que ser más sutiles a la hora de emocionar al personal. Sólo les faltó atropellar a un gatito.

·Es demasiado larga, dura casi dos horas y media.

-Preguntas:

·Como ya pasara en "Rumores y mentiras", se supone que en "Criadas y señoras" Emma Stone es fea. Ahora diría que lo suyo es que hubieran contratado para el papel a una actriz menos atractiva, pero ¿cuando visteis a una chica fea protagonizar una peli por última vez? A las tías en Hollywood se les llena la boca últimamente al hablar de feminismo, pero el tema del sexismo lo dejan de lado, porque no les interesa.

·¿Os mola la nueva carita que he hecho? Muchas veces me pasaba que una peli me resultaba demasiado buena para poner solamente "Se puede ver", pero no lo suficiente como para poner "Mola". Así, he creado esta nueva carita de "No está mal", que sería un término medio.


Nota: 6

Recuerdo que en su momento "Criadas y señoras" tuvo críticas estupendas y la nominaron a un montón de premios, pero más que por la historia, creo que fue por Octavia Spencer, (que se llevó el Oscar y ha estado repitiendo este personaje desde entonces en cada peli que hace). 

Como habéis podido deducir leyendo esta entrada, a mí no me conmovió mucho la historia, porque la encontré demasiado tópica y melodramática. En esta línea me gustó más "Figuras ocultas", que tiene un tono similar, pero me dejó mejor sabor.

En mi opinión "Criadas y señoras" es a "El color púrpura" lo que "Crepúsculo" es a "Drácula".

"LA BATALLA DE LOS SEXOS". Emma, vuelve a la comedia (primer aviso)

-Voy a hacer del machismo un show.

"La batalla de los sexos" Valerie Faris y Jonathan Dayton

Hoy en nuestro programa "¿Me he equivocado de peli o qué coño es esto?" hablaremos del último trabajo de Emma Stone, "La batalla de los sexos". 

El filme narra la historia real del partido de tenis que tuvo lugar en 1973 entre Bobby Riggs (campeón de 55 años ya retirado) y Billie Jean King (la mejor jugadora del momento). Ella enfocará el encuentro con gran seriedad, como un peldaño más en la lucha por la igualdad. Él convertirá el partido en un espectáculo en busca de la atención y el reconocimiento de sus años dorados.

Me puse a ver "La batalla de los sexos" pensando que sería una comedia sobre tenis, pero resulta que en realidad se trata de un drama de lesbianas. ¿Veis la imagen del poster? Bueno, pues esa escena, la rueda de prensa en la que anuncian el partido, ocurre a la hora y cuarto de empezar la película. Mientras tanto el filme se centra en la relación amorosa de Billie Jean King con una peluquera, un romance prohibido en aquella época que hace tambalear la carrera de la tenista y su matrimonio.

También la veremos enfrentarse al presidente de la Asociación de Tenistas Profesionales, reclamando igualdad en los premios para el tenis femenino y seguiremos los problemas conyugales de Bobby Riggs. 

Pero vamos, lo que centra la acción durante esa plomiza primera hora es el despertar lésbico de Billie Jean. Drama, drama y drama. Por supuesto la cosa mejora cuando empiezan a hablar del partido (que dura 12 minutos), con los preparativos y toda la pesca, pero llegados a ese punto (y sabiendo ya el resultado del encuentro) sólo estás deseando que "La batalla de los sexos" termine de una vez.

-Lo mejor:

·Steve Carrell y sus gansadas son lo único que mantiene el interés por la peli. Bobby Riggs es un personaje mucho más atractivo y mejor definido que Billie Jean y sin él no creo que hubiera terminado de ver la película.

·"La batalla de los sexos" me ha inspirado para hacer un nuevo cartelito, esta vez con el fin de describir esas películas que nos hacen sentir estafados por uno u otro motivo. El dibujo de Pinocho es muy explicativo y la frase la tomé de aquella mítica pintada.

-Lo peor:

·La película se hace aburridísima hasta que los dos protas coinciden. Las reivindicaciones de Billie Jean no tienen nada de especial y su amorío lésbico es muy pesado.

·También es curioso que después de darle tanto bombo al romance con la peluquera obviasen lo mal que terminaron. Cuando al final se hizo público Billie Jean dijo que había sido un error y la peluquera le reclamó la mitad de su patrimonio, dejando a la tenista casi en la ruina. Supongo que esto les hubiera estropeado el mensaje tan chachi y reivindicativo de la peli. Las feministas es lo que tienen, que se niegan a reconocer que hay mucha hija de puta suelta por el mundo.

-Lo estropeadísima que he visto a Elisabeth Shue. No la reconocí durante la película.

-Brie Larson iba a interpretar a la protagonista, pero abandonó el proyecto. Es una pena, porque si hubiera salido ella en lugar de Emma Stone seguramente no habría visto este petardo.

-Preguntas:

·Emma Stone es con mucha diferencia la actriz que más se ha pasado por "El día de la espectadora". Con "La batalla de los sexos" ya son 16 películas suyas las que hemos comentado, pero estudiando un poco su carrera me he dado cuenta de que en realidad son pocas las que me han gustado. Algunas me han parecido muy, muy reguleras, otras son directamente pésimas y lo peor es que sus trabajos más alabados no me han molado tampoco. ¿Cuándo volverá a la comedia? Fue en ese género donde me hice fan suya y pensaba que "La batalla de los sexos" sería su regreso, pero no. Para nada.


Nota: 4

Vamos a dejar de lado el hecho de que pensara que se trataba de una comedia. Obviemos también que no me gusta el tenis y que nunca había oído hablar de Billie Jean King, ni de Bobby Riggs. Pues aún pasando por alto todas estas cosas, "La batalla de los sexos" seguiría resultándome lenta, sosa y aburrida. 
Con la vis cómica de los actores protagonistas, el tema del partido y la estrambótica personalidad de Bobby Riggs sí podría haber salido una comedia divertida. O si querían centrarse en la lucha de Billie Jean y en su vida personal también había material para un dramón, dejando lo de este partido como un breve episodio de su biografía. Pero la mezcla les ha salido con poca gracia y la culpa es suya nuevamente por vender "La batalla de los sexos" como algo que no es.

"LA LA LAND". La ciudad de las cursiladas

-Me parece que debo decirte algo para que quede claro. Odio el jazz.

"La la land" Damien Chazelle

Una camarera aspirante a actriz y un pianista de jazz sin empleo se enamoran en Los Angeles, dándose apoyo mutuo para conquistar sus sueños. No obstante, cada paso que dan hacia el éxito les va alejando al uno del otro.

Emma Stone es una de mis actrices favoritas. Igual que con Deadpool, ya me gustaba antes de que todo el mundo la conociese y la prueba es que es la actriz con más entradas en el blog. "La la land" es la película número 15 de Emma Stone que os traigo, muy por delante de otros habituales por aquí como Tom Cruise, Samuel L. Jackson o la mismísima Lindsay Lohan. Me cae estupendamente y me alegré de que ganase el Oscar antes incluso de ver el filme de hoy. Desgraciadamente, después de verlo ya no me alegro tanto.

"La la land" recibió críticas estupendas de todo el mundo, está protagonizada por Emma Stone y tenía muy buena pinta. Todo esto me hizo desconfiar, aunque de verdad deseaba que me gustase la película. Pero no fue así.

Hay muchas pelis que se ven con facilidad, no exigen que te involucres. Las miras, desconectas del mundo y cuando acaban las olvidas en 5 minutos. Para disfrutar "La la land" tienes que meterte en la peli. Y a mí me fue totalmente imposible. ¿Qué pasó? Pues que a los tres minutos (literalmente) ya me estaba aburriendo.

No voy a contar otra vez mi opinión sobre los musicales. Resumiendo, diré que es fácil que me cansen. Sobre todo si la mayor parte de las canciones son pastelosas, las coreografías de lo más simplón y la melodía de la única canción que mola se repite hasta la saciedad.

Así las cosas, "La la land" se me hizo agotadora (tuve que verla en dos partes) y aunque entiendo que le haya molado a mucha gente y tiene algunas cosas que me molaron dudo muchísimo que se me ocurra volver a verla nunca más.

-Lo mejor:

·Obviando la parte musical, "La la land" es una peli puramente romántica. Tiene momentos cómicos, pero realmente se acerca más al drama y por extraño que parezca esa es la parte que más me gustó. A partir de que contratan a Ryan Gosling para tocar en un grupo la cinta va perdiendo ese optimismo tan cansino y la cosa gana interés. Así pues, lo que más me gustó fueron las partes más amargas, cuando todo se empieza a joder entre ellos y Emma Stone se viene abajo.

·Realmente hay momentos en los que dan ganas de aprender a tocar el piano.

·Los castings (menos en el que se pone a cantar otra moñada).

-Lo peor:

·Será que no me ha pillado en una etapa muy romántica, pero me pareció la cosa más cursi del mundo.

·La protagonista iba a ser Emma Watson, pero rechazó el papel para hacer "La bella y la bestia" (curiosamente Ryan Gosling rechazó el papel de Bestia en esa peli para hacer "La la land"). Pongo este dato en "Lo peor" porque si hubieran fichado a Emma Watson seguramente no hubiese visto la peli y habría ganado dos horas.

·El final se intuía de lejos y esa forma de acabar la peli, hurgando en la herida para buscar desesperadamente la lágrima me pareció ruin.

-Preguntas:

·¿Fui la única que en la última escena pensó "Pero qué hija de puta..."?


Nota: 4,5

No se puede negar que "La la land" es una peli elegante, bonita de ver, pero no encontré en ella ni un diálogo, ni un baile, ni una canción que me hiciera pensar que estaba ante la obra maestra que muchos dicen. Lo que vi fue una historia llena de tópicos y totalmente previsible (sólo podía acabar de esa manera). La pareja tiene química y todo rezuma ese encanto vitalista y nostálgico de los musicales clásicos (el director fue a visitar a la viuda de Gene Kelly para que le hablase del trabajo de su marido, no digo más), pero a mí me aburrió. Mucho, sobre todo la primera hora. Y lo siento, seguramente tiene méritos para llegar al menos al 5, pero no puedo aprobar una peli que me ha aburrido tanto.

Yo creo que con los años, cuando se haya disipado el efecto fan y las aguas vuelvan a su cauce, la gente verá "La la land" como la moñada cargante que es, igual que pasó con "Titanic".

Así que enhorabuena, amiga Emilia, pero te lo mereciste mucho más por "Birdman" (que fue otro petardo, por cierto).

"BIENVENIDOS A ZOMBIELAND". Gore inteligente

-Quedan seis personas en el mundo y uno es el puto Bill Murray.

"Bienvenidos a Zombieland" Ruben Fleischer

Un virus contagioso se ha extendido rápidamente por el mundo haciendo que la gente se comporte como irracionales y feroces zombies, desesperados por encontrar carne fresca.
Con el propósito de llegar a su ciudad natal y reunirse con sus padres, un miedoso universitario viajará por los Estados Unidos junto a un bruto pistolero y dos desconfiadas hermanas que se encuentran en el camino. Con el paso de los días irán limando las asperezas iniciales, formando equipo para protegerse los unos a los otros.

Ni me gustan las películas de terror, ni me entusiasma Jesse Eisenberg, pero me encanta "Bienvenidos a Zombieland". Y es que pese a las desagradables y abundantes escenas gore el filme de hoy es ante todo una comedia, una road movie, y además de estar muy bien construida aprovecha estupendamente la historia, con un humor negro, a veces chorra, pero siempre inteligente y sin caer en lo chabacano.

No es por tirarme flores, pero si tuviera que escribir una historia de zombies la enfocaría exactamente así, con un argumento sencillo, ideas divertidas y personajes complementarios, estereotipos, sí, pero bien definidos y simpáticos al fin y al cabo.

-Lo mejor:

·Lo de las normas.

·No se alarga innecesariamente, ni siquiera llega a la hora y media.

·Bill Murray riéndose de sí mismo.

·Los cuatro protas están muy bien, pero destaco a Emma Stone, más guapa que nunca y creíble en su papel de chica dura.

·Los zombies son asquerosos, pero desde luego están conseguidos.

-Lo peor:

·Tiene escenas bastante fuertes. Esto es inevitable tratándose de una peli de zombies, en "Guerra Mundial Z" omitieron este tipo de violencia y todo el mundo se quejó, hasta yo. Y no lo hice por tocar los cojones (solamente), aunque me den yuyu ciertas cosas hay que saber qué estás viendo. Lo pongo en lo peor porque puede ser un obstáculo a la hora de disfrutar la peli, pero insisto en que gana la comedia al gore.

·Jamie Bell rechazó el papel protagonista y es una putada porque me gusta mucho más que Jesse Eisenberg. Pero teniendo en cuenta que también se lo ofrecieron a Taylor Lautner casi hay que dar gracias porque cogiesen a Eisenberg. Además, también acertaron con la chica, que iba a haber sido Megan Fox (a Emma Stone le ofrecieron en principio el papel de la vecina zombie).

·No tengo nada contra Abigail Breslin, pero siempre pienso que Dakota Fanning hubiera estado mejor, y ver a Dakota Fanning junto a Emma Stone en esta peli hubiera sido una gozada.

-Preguntas:

·No suelo abogar por convertir las películas en sagas, pero francamente me molaría seguir viendo las andanzas de los personajes, y creo que el escenario da juego para más. De hecho la idea era para una serie de televisión, aunque la modificaron para convertirla en una película. La cosa es que "Bienvenidos a Zombieland" tuvo tanto éxito que finalmente sí hicieron una serie basada en el filme, aunque la cancelaron poco después. Con toda esta información la pregunta es: ¿Harán algún día la esperada secuela? ¿Merecerá la pena?

·¿Como es que nunca se han llegado a comercializar los lanzallamas? Siempre que veo una peli en la que los protagonistas son acosados por monstruos os bestias a tutiplén pienso que un lanzallamas les sacaría de las situaciones más chungas con facilidad. Para mí son todo ventajas: tiene un gran alcance y no hace falta tener buena puntería para usarlo. Será pesado, pero podrían hacer lanzallamas más pequeños, tamaño revólver.

Nota: 9

"Bienvenidos a Zombieland" parece escrita a dúo por los dos protagonistas, así que tiene una parte friki-inteligente y otra gamberra-sádica, combinándose a la perfección en una historia divertida y fácil de ver, incluso para los que huimos de las escenas truculentas. Compensa de sobra.

"IRRATIONAL MAN". Ponga un asesinato en su vida

Tenía el oscuro presentimiento de que aún no había concluido todo y de que pronto cometería de nuevo algún crimen espantoso, que borraría con su magnitud el recuerdo de su anterior delito.

"Frankenstein" Mary Shelley

"Irrational man" narra la historia de un atormentado profesor de filosofía que llega a un pequeño pueblo a dar clases en la universidad. Iniciará allí una aventura con otra profesora y una amistad con una de sus alumnas, pero nada consigue animarle hasta que un día escucha hablar de un juez corrupto y decide matarle para dar sentido a su vida.
Nuestro protagonista planea el crimen perfecto, pero cualquiera que haya visto alguna peli de Hitchcock sabe bien que eso no existe.

Pues sí, en principio "Irrational man" podía parecer una de esas pelis románticas e intelectuales que se marca Woody Allen de vez en cuando, y en realidad empieza así y tiene mucho de eso durante todo el metraje. Pero en realidad es otra aburrida intriga del director en la que nos muestra a personas corrientes asesinando a otra persona y cómo enfocan el asunto, antes y después del crimen.

Hay mucho rollo y mucha palabrería de por medio (joder, el protagonista es un maestro de filosofía deprimido en un drama de Woody Allen, os podéis imaginar), pero en cuanto la trama empieza a centrarse en la idea del homicidio "Irrational man" se vuelve interesante, quizá algo previsible, pero bastante mejor de lo que apuntaba en sus primeros minutos. Lo duro es aguantar hasta que llega ese momento.

-Lo mejor:

·Emma Stone.

·Me gustó el final. La situación estaba clara, pero no sabía cómo iba a terminar.

·Joaquin Phoenix sigue sin molarme, pero encaja bien en este tipo de papeles.

-Lo peor:

·Tarda demasiado en arrancar.

·Cala muy poco.

-Preguntas:

·¿Será este el peor poster de la historia del cine?

·¿En los laboratorios no llevan un inventario muy estricto?

·¿Cómo el novio de Emma Stone aguanta tantísimo?


Nota: 5,75

"Irrational man" es otro capítulo de esa serie que se ha montado Woody Allen en plan "Alfred Hitchcock presenta" y de la que forman parte otras pelis suyas como "El sueño de Casandra" o "Match point", intrigas psicológicas en las que analiza el asesinato con un romance o una historia familiar de fondo.

"Irrational man" me ha gustado, aunque tal vez sea porque me encanta Emma Stone y aquí tiene un papel tan importante como el protagonista. Aún así, no se puede negar su simpleza y frialdad, si bien lo peor es ese ritmo lento que dura hasta la mitad de la peli.

"ALOHA". La peli borracha

-No me diga que no cree en el cielo. ¿Cree que ahí solamente hay aire? Es el futuro. Es la fuerza de lo incognoscible. Ahí está la respuesta a todas las preguntas.

"Aloha" Cameron Crowe

Un contratista en materia de defensa supervisa el lanzamiento de un satélite desde Hawai junto a una piloto de las Fuerzas Aéreas por la que comienza a sentir algo. Además, en la isla se reencontrará con el viejo amor de su vida, que ahora está casada con dos hijos.

Atención, porque no estáis ante una película cualquiera. Aunque no lo parezca a simple vista nos hayamos ante un filme único que va a suponer un antes y un después en el blog, batiendo records, rompiendo normas.

Y es que "Aloha" es tan terrible, tan insoportable, que no sólo es la primera peli de la que escribo sin haber terminado de verla. Además os confieso que he tenido que copiar el primer párrafo de FilmAffinity porque, pese a haber aguantado una hora entera, no tengo ni la más remota idea de qué coño iba realmente la película.

Viendo el poster y leyendo la sinopsis os puede parecer que es simplemente una comedia romántica pastelosa y cansina, pero no, va mucho más allá. "Aloha" es una película incómoda de ver, mal escrita, mal rodada, donde las escenas se suceden sin ningún ritmo ni sentido mientras los personajes van soltando paridas y cambiando de humor sin motivo como si estuvieran locos.

Cuando la vi en las listas de lo peor del 2015 no podía creerme que una comedia pudiera cosechar tantas críticas nefastas, pero era todo cierto, incluso peor. Y me vais a perdonar, pero ya no estoy para perder el tiempo con semejantes bodrios. Y que no me lo merezco, coño.

-Lo mejor:

·Los paisajes de Hawai.

·Parece que durante el rodaje no hubo heridos (por sacar algo positivo).

-Lo peor:

·Todo es terrible, diálogos, personajes... y aunque la vendan como una comedia romántica en ningún momento pretende ser graciosa.

·Abundan las frases estúpidas e idiotizantes como la del encabezado, pero si tengo que elegir un momento terrible me quedo con la escena en la que el protagonista se pone a aullar en el coche.

-Preguntas:

·¿Cómo es posible que gente como Emma Stone, Bill Murray, Bradley Cooper o Alec Baldwin hayan filmado semejante mierda?


Nota: -1

He visto pelis lentas, aburridas y absurdas, pero lo de "Aloha" es un caso a parte. Podría decir que es mala, pero no es el adjetivo que mejor la define. Si "Aloha" fuera una persona no sería mala, más bien estaría borracha. Sería una de esas personas que cuando se emborrachan se ponen pesadas y aunque nadie las entiende siguen y sigue hablando, contando anécdotas sin sentido, llorando y enfadándose ellos solos, jodiéndole la fiesta a todo el mundo. 

"The Spirit" tenía hasta hoy la peor nota del blog con un cero, pero "Aloha" es todavía más caótica e irritante. 

Supongo que con todo esto estaré animando a algunos masoquistas a comprobar si es tan terrible como digo. Si lo hacéis y algún valiente logra acabar de verla, por favor, que no me diga cómo termina. Mi psicólogo me ha dicho que es mejor que la olvide y pase página.

"BIRDMAN". O el inesperado sopor de la petulancia

-Voy a mear por puro aburrimiento.

"Scott Pilgrim contra el mundo" Edgar Wright

En "Birdman" Michael Keaton da vida a una vieja gloria de Hollywood que intenta resurgir con una obra de teatro que dirige y protagoniza. A los malos rollos con los demás actores de la función, su hija y su ex mujer hay que añadir las obsesiones y miedos del protagonista, que agitados en una coctelera harán que el estreno de la obra sea un caos lento, pesado y surrealista.

Esto es lo que me ha parecido "Birdman", una peli caótica, lenta, pesada y surrealista. Tiene un par de buenas interpretaciones, un par de momentos interesantes y una realización original en una sola toma de dos horas, pero como ya he dicho muchas veces, no me gustan las movidas en plan trascendental y además no creo que la cosa diera para tanto. 

En realidad la historia es lo de menos, el auténtico motor de la peli es su protagonista, a quien el director ha cogido tanto cariño que insiste en mostrarnos sus tribulaciones y fantasías aún cuando la trama está ya agotada y no nos llevan a ninguna parte, ansioso por enseñarnos lo original y profundo que es (lo cual parece el único objetivo de "Birdman").

Mucha gente salió encantada del cine.
Oyéndoles me dieron ganas de ponerme a gritar

-Lo mejor:

·Las escenas que comparten Edward Norton y Michael Keaton.

·La discusión entre Michael Keaton y la crítica de teatro.

-Lo peor:

·Al ser Michael Keaton el centro absoluto de la peli, los momentos que comparten los secundarios sin él carecen de sentido. Las escenas de Emma Stone con Edward Norton o la de Naomi Watts con la otra actriz sobran totalmente.

·La puta batería sonando todo el rato es desesperante.

·Todo ese rollo de la telequinesis y el tío volando es una rayada...

·Se me hizo larguísima y no dura ni dos horas.

-Preguntas:

·En todas las críticas leo que es una película divertida, pero no sé dónde coño tiene la gracia. La sala estaba llena y nadie se rió en ningún momento.


Nota: 4

"Birdman" me recordó a una película titulada "El último show" que trata sobre el último programa de un antiguo show radiofónico yanki. Aquella era una peli coral y no tenía tantos toques surrealistas (aunque algo había también), pero ambas tienen un aire decadente y deprimente y las dos son más o menos igual de aburridas. Lo que no sé es por qué a "El último show" no se le hizo caso (y eso que sale Meryl Streep) y "Birdman" está siendo una especie de acontecimiento.

Quizá se lleve muchos premios y yo me alegro de que Michael Keaton vuelva al candelero, pero, aún reconociendo el mérito de su montaje, tengo que añadir "Birdman" a esa lista de filmes inteligentes y alabados a los que nunca cogeré el punto, como "Her" o "El lado bueno de las cosas".

A veces me siento tan incomprendida
viendo a los demás disfrutar...

"MAGIA A LA LUZ DE LA LUNA". Magia sin chispa

-He leído bastantes cosas de Sherlock Holmes como para no darme cuenta.

"Odio y orgullo" Robert Stevenson

"Magia a la luz de la luna" nos lleva a 1928 para conocer a un escéptico y arrogante ilusionista inglés a quien un colega de profesión le encomienda la labor de desenmascarar a una joven que dice ser vidente y ha embaucado a una adinerada familia, enamorando perdidamente a su heredero. Nuestro protagonista abordará el reto convencido de que se trata de una charlatana más, sin embargo a medida que conoce a la joven le ira siendo cada vez más difícil no creer en sus poderes.

Con semejante premisa, un buen reparto y escrita por Woody Allen "Magia a la luz de la luna" prometía ser una comedia ingeniosa y divertida, pero lo cierto es que sólo cumple como entretenimiento, y hasta eso lo hace de forma bastante irregular.

Y es que en vez de explotar las sesiones de espiritismo, el pasado de la chica o sus poderes, la historia se centra en el personaje de Colin Firth, en cómo cambia su visión del mundo y luego en cómo enfoca su inevitable enamoramiento, lo cual hace que el final de la película se haga un pelín pesado y el desarrollo se pierda en dilemas existenciales en lugar de hacer reír al espectador.

La pareja protagonista está bien, y el filme se ve con cierto agrado, pero no hay ni una sola carcajada y las sonrisas que produce se cuentan también con los dedos de una mano.

-Lo mejor:

·Pensaba que Woody Allen le sacaría más partido a su vis cómica, pero aún así Emma Stone es lo que más me gustó.

-Lo peor:

·El secreto del misterio se ve venir a la legua, me recordó bastante a "Nueve reinas".

·Colin Firth se hace un poquito cargante.

·El personaje de la madre de ella podría haber dado mucho juego, pero casi no sale.

-Preguntas:

·¿Por qué han tardado tanto en estrenarla aquí? En EEUU se estrenó en agosto, pero es que España ha sido el país donde más hemos esperado. En sitios como Taiwan o Letonia lleva semanas en cartelera.


Nota: 5,25

"Magia a la luz de la luna" es una comedia amable, pero muy rutinaria, sin chispa y, hablando claramente, sin gracia. No aburre, pero carece de ese ingenio característico de Woody Allen que se dejaba ver en breves destellos incluso en otras de sus pelis reguleras como "Scoop", que sin ser una maravilla me divirtió más.
No es que salgas cabreada del cine, pero con el paso de las horas "Magia a la luz de la luna" te va pareciendo más y más floja. Una lástima.

"UNA CONEJITA EN EL CAMPUS". Una rubia muy legal y sexy

-A ver chicas, la clase de hoy es maquillaje. Primero debemos resaltar los ojos, los ojos son los pezones de la cara.

"Una conejita en el campus" Fred Wolf

Shelley es una chica superficial pero ingenua y de gran corazón que vive alegre y despreocupadamente en la mansión Playboy desde que tiene 18 años (la pobre es huérfana). Por desgracia al cumplir 27 la expulsan de la casa por considerarla demasiado mayor para continuar siendo una conejita, de modo que se queda sin hogar, sola y sin saber donde ir.

Por suerte sus pasos la llevarán rápidamente al campus de una universidad, donde es aceptada como preceptora (algo así como una tutora) en una hermandad compuesta por empollonas, frikis y demás marginadas. La misión de Shelley será lograr que las chicas se hagan populares (emputeciéndolas, claro) para conseguir más miembros y evitar la disolución de la hermandad.

El argumento de "Una conejita en el campus" os parecerá simple, tópico y algo tonto (tres adjetivos que definen a la perfección la peli), por lo que seguramente os sorprenda más saber que la mujer que está detrás de todo esto es Jane Austen. Veréis, "Una conejita en el campus" vendría a ser la hermana poligonera de "Una rubia muy legal" (es de los mismos guionistas), que a su vez es la prima moderna de "Fuera de onda", que es una adaptación noventera de "Emma", de Jane Austen.

Personalmente simpatizo con los personajes de Alicia Silverstone y Reese Whiterspoon (son clónicos), pero no tanto con el de Anna Faris aquí. Y es curioso porque sabéis que es una tía que me mola, bastante más que las otras dos, pero en "Una conejita en el campus" quisieron darle a Shelley un toque más choni, y aunque sigue siendo igual de dulce que sus antecesoras en sus esfuerzos por resultar más graciosa sólo consigue ser más cargante.

Aún así la peli tiene cosas graciosas, como la frase que encabeza la entrada o el principio, mientras las chicas son frikis. Lo malo es que esto dura poco, y tras su transformación la peli pierde toda la gracia.

-Lo mejor:

·Me moló Emma Stone en plan friki total. Temía que no saliera mucho, pero al final sí tiene bastante protagonismo y es lo mejor de la película.

·El nombre del gato de la prota, Pedete.

-Lo peor:

·Las citas de Shelley con el chico.

·Toda la parte final (discurso incluido).

-Preguntas:

·Hay una escena en "Dime con cuantos" en la que uno de los ex novios de la prota, ginecólogo, no la recuerda hasta que le ve la vagina. Bueno, pues aquí me pasó algo similar con Kat Dennings, acostumbrada a verla marcando pecho no la reconocí hasta el final de la peli. Vale que con esta pinta es chungo identificarla, pero luego de rubia tampoco supe quien era. Si la hubiera visto el escote la habría reconocido en el acto. ¿Os ha pasado algo así alguna vez?

·¿Por qué las malas en las pelis de adolescentes tienen que ser siempre rubias?


Nota: 5

"Una conejita en el campus" habría molado más si se hubieran tomado más tiempo en la transformación de la chicas y hubiéramos visto más de su lado friki en lugar de rellenar la peli con el inevitable e innecesario romance de la prota, y aún así tendría mejor nota si hubiera logrado simpatizar más con Shelley.
Ya sabéis que a mí me gustan estas pelis y no voy a suspenderla pero es flojita. Tenía ingredientes para haber sido mejor comedia, sobre todo si piensas como yo que es mejor 20 sonrisas que 3 carcajadas.

"THE AMAZING SPIDERMAN II". El poder de Gwen Stacy

A ti que has decidido no prestar atención
a frases del tipo "ese menda va a ser tu ruina"

"A ti que te lo haces" Joaquín Sabina

"The Amazing Spiderman II" continúa las aventuras del hombre araña donde lo dejó la primera película. Peter Parker sigue dándole vueltas a su relación con Gwen, pues quiere estar con ella pero teme que se vea envuelta en sus movidas y salga perjudicada, como la infanta con Iñaki Urdangarin, y mientras que lo dejan y vuelven nuestro protagonista tendrá que enfrentarse a Electro, brevemente al Duende Verde y de forma testimonial a Rhino, investigando entre las peleas y los pasteleos la misteriosa desaparición de sus padres.

Esperaba esta peli con ganas, no sólo porque Spiderman sea mi superhéroe preferido, si no también porque la primera parte fue la peli con la que inauguré el blog hace casi dos años y me apetecía mucho seguir contándoos cómo continuaba la historia. Lamentablemente debo decir que no me ha molado demasiado.

Para abarcar todos los aspectos del filme (que tiene mogollón de frentes abiertos) me parece mejor separar la parte de Peter de la de Spiderman. Las escenas en las que Spiderman aparece en pantalla molan, especialmente al principio, antes de que salga Electro. La captura de Paul Giamatti está guay y el día a día del héroe es de lo mejor de la peli. Luego las peleas contra Electro y el Duende no están mal, pero la verdad es que me gustaron más los combates contra el Lagarto de la primera película.

Después está la parte de Peter, que va entre lo aburrido del rollo de sus padres y lo cursi de su relación con Gwen, quien merece mención a parte. Si a todo esto le unimos un ritmo irregular, unos villanos de coña que aparecen y desaparecen, escenas que sobran y una duración excesiva (son casi dos horacas y media) queda una peli difícil de aplaudir por parte tanto de los fans de Spiderman como de los espectadores ocasionales.

-Lo mejor:

·El principio.

·El pollo que hace de Harry Osborn.

·En su momento me pareció una guarrada que eliminasen la parte de Shailene Woodley como Mary Jane, quien iba a aparecer por primera vez en esta peli, pero en vista del mamoneo constante entre Peter y Gwen si llegan a meter por medio también a Mary Jane hubiera parecido totalmente un episodio de "Melrose Place".

-Lo peor:

·Electro. Ya no es que no me mole Jamie Foxx, ni me pegue para el papel, ni me mole el personaje de Electro en general, es que tal y como le sacan en la peli está condenado a ser el peor villano de Spiderman que se ha visto en el cine, una mezcla patética y desesperante de Steve Urkel y Síndrome, el villano de "Los Increíbles". Además se diría que esta es la peli de Electro (de hecho el título completo es "The Amazing Spiderman II: El poder de Electro"), pero llegado a un punto desaparece de pronto para regresar convertido en una especie de esbirro. Muy mal.

·Gwen Stacy. Todos nos alegramos de que Emma Stone apareciese en la primera parte porque es una tía muy maja, pero también tenía sus pegas. Y es que es tan famosa que tenían que amortizar su presencia en el filme y sale más minutos en pantalla que los tres villanos juntos (por eso he elegido ese poster, el único en el que sale ella). Su relación con Peter se hace pesada y su aparición en la lucha contra Electro la convierte definitivamente en un personaje repelente. Lo de ahora es un spoiler, así que subrayar el siguiente párrafo con el ratón si queréis leerlo: Respecto al final de Gwen, te lo van anticipando tanto durante toda la peli con las apariciones de su padre, su discurso y su brillante futuro, que aunque no conozcas el cómic te lo ves venir a la legua. Quizá por eso han estirado su personaje al máximo, pero en vez de conseguir emotividad logran que casi te alegres.

·La elección de los malos. No me mola que mezclen villanos a cascoporro (algo casi obligatorio en el cine de superhéroes, por cierto), pero la combinación que sale de aquí es horrible. Podrían haber hecho una peli del Duende Verde en condiciones, pero lo que quieren es filmar una con los Seis Siniestros, y aquí van allanando el terreno. De hecho "The Amazing Spiderman II" parece más una presentación de las próximas pelis de Spiderman que una peli en sí misma.

·Sé que es complicado adaptar algunos uniformes del cómic a la realidad y el de Electro es uno de ellos, pero cambiar tan radicalmente el aspecto de los personajes hace que los fans sintamos más desapego hacia las pelis. Sé que en los nuevos cómics ya reformaron el aspecto de Rhino y Electro, pero también me parece fatal.

·Todo lo de los padres me aburre y además lo veo tan innecesario...

-Preguntas:

·¿Cómo han tenido huevos de hacer posters con Rhino si no sale ni cinco minutos?

·¿Para qué coño va como Spiderman a hablar con Harry? ¿Para tocarle los cojones?

·Cuando Electro se mete por los enchufes, ¿cómo coño se mete también el traje que lleva?

·¿Volverán a contar con Shailene Woodley para hacer de Mary Jane en las próximas pelis? ¿Pasará del asunto después de la putada que le han hecho? ¿No hay otra actriz mejor para el papel?


Nota: 6

Le voy a poner un bien porque sigue molándome ver a Spiderman en acción y las escenas de él por la ciudad son una gozada, pero realmente salí decepcionada del cine y me pensaré mucho seguir con la saga a partir de ahora. Tenían material para hacer una peli estupenda, ya sin tener que contar cómo consigue los poderes y demás, pero han complicado la trama de tal manera con lo de sus padres y mezclando villanos que al final les ha salido un maremágnum de lo más raro (y largo).
Se puede ver y si te mola Spiderman disfrutarás algunas escenas, pero te quedas con la sensación de que "The Amazing Spiderman II" habría funcionado mejor como videojuego o como novela romántica adolescente.

"GANGSTER SQUAD". Nopuedesmatarmeeresunpoli Movie

-Me insultas al creer que no he previsto todos tus pasos.

"Goldeneye" Martin Campbell

Hay mogollón de posters de "Gangster Squad", porque además de los carteles en los que salen todos (como el de la imagen y sus versiones), cada personaje tiene un par de posters distintos para él solo. Luego en plan artístico hicieron éste con el grupo, pero al ponerlo a lo largo pierde bastante, y aunque en Japón no estuvieron espléndidos sí que han sacado una nueva imagen para el blu ray.

"Gangster Squad" nos traslada a Los Angeles en 1949, cuando la ciudad estaba bajo el control de Mickey Cohen, un capo violento y ambicioso que hace y deshace lo que le da la gana, como Jesús Gil, pero más delgado y menos campechano.
Nada se interpone en su camino, pues tiene comprados a jueces y policías, y los mafiosos de otras ciudades se la pelan porque no tiene moral y es difícil de saciar (te gusta y todo lo das).

Sin embargo la tranquilidad de Cohen acabará cuando un grupo de policías decididos e incorruptibles montan una brigada especial para joderle los negocios usando métodos fuera de la ley (que son más brutos que un hipopótamo follando, vamos). Así, entre el mafioso y los policías se producirá un toma y daca bastante chapucero y accidentado (el líder del equipo, Josh Brolin, será muy noblote, pero tiene menos luces que un plato de lentejas), durante el cual la brigada sufrirá alguna baja y la vida de la novia de Cohen, Emma Stone, (que vendría a ser algo así como la Pantoja) correrá grave peligro al enamorarse de uno de los policías.

Seguro que todos habéis visto en alguna peli al malo de turno decirle al prota eso de "No puedes matarme, eres poli", ¿verdad? Bueno, pues esa frase define "Gangster Squad" a la perfección. Eso, y los primeros minutos, en los que nos presentan a los personajes de Sean Penn y Josh Brolin, dejando claro lo que vamos a ver durante todo el filme.

Algunos teníamos esperanzas de que con ese reparto y ese argumento "Gangster Squad" siguiese la estela de pelis como "LA Confidential" o "Los intocables de Eliot Ness", pero lo único que tienen en común es la ambientación.
"Gangster Squad" es una película simple y violenta, llena de personajes planos y estereotipados, plagada de tópicos y escenas vistas ya mil veces, como la clásica persecución en coche, los tiroteos a cámara lenta y la inevitable pelea final entre el malo y el bueno. Y lejos de las escenas de acción también tenemos al malo matando a los esbirros que le han fallado, al cerebrito del grupo cuestionándose si hacen lo correcto o al héroe salvando a la chica más boba de ser violada. Ah, ¿y os acordáis de esa frase que he dicho antes, lo de "No puedes matarme, eres poli"? Pues también lo dicen.
Una desilusión.

-Lo mejor:

·La verdad es que no puedo destacar positivamente ninguna escena, diálogo, actuación, ni personaje en particular. Lo mejor de la peli es que, a pesar de lo previsible que es, no me aburrió, y como no tardas nada en calarla la decepción se acepta rápido.

-Lo peor:

·La relación entre Ryan Gosling y Emma Stone, sobre todo cuando se conocen en el bar, lo vi todo muy forzado, nada creíble.

·Me hizo gracia la explicación de por qué no deben matar a Mickey.

·Me quemó que fuesen tan torpes al principio, resulta un poco patético, la verdad.

·No me acabó de gustar Sean Penn, entre el maquillaje y lo exagerado del personaje y su actuación parece Robert De Niro interpretando a Popeye.

-Lo del limpiabotas tiene guasa.

-Preguntas:

·Durante la película dicen que está basada en hechos reales, pero, ¿de verdad se creen que nos vamos a tragar que pasó así? Se han flipado un poco. Para mí es como decir que "Los diez mandamientos" está basada en hechos reales, pero bueno.

·¿Cuando la he mencionado os habéis imaginado a la Pantoja con el vestido rojo que lleva Emma Stone?... ¿no?... ¿pero a que ahora sí?


Nota: 5

"Gangster Squad" es como si un chaval de 12 años se pone a escribir una peli después de haber visto "Los intocables de Eliot Ness". No es horrible, y si aguantas lo suficiente acaba intrigándote quiénes del grupo van a palmar y si se cargarán a Emma Stone (aunque en este aspecto es tan previsible como en todo lo demás), pero lo que tiene de entretenida lo tiene de montonera. Muy olvidable.