"CRIADAS Y SEÑORAS". Buscando la lágrima

-No se había visto a tantos negros y blancos colaborando desde "Lo que el viento se llevó".

"Criadas y señoras" Tate Taylor

Año 1963. Emma Stone es una joven recién graduada que regresa de la universidad a su pueblo, en Mississippi, con la idea de ser escritora. Al contemplar los abusos y discriminaciones que sufren las criadas negras, la muchacha decide escribir un libro recopilando las anécdotas de estas mujeres. Para ello contará con la ayuda de dos de ellas, Viola Davis y Octavia Spencer, pero deberán tener mucho cuidado al escribir el libro, pues el ambiente está muy caldeado y sus trabajos no son lo único que corre peligro.

Bueno, esa última frase me ha quedado muy dramática. La verdad es que te pasas todo el rato con miedo a que alguna de las protagonistas sufra una paliza o algo así, pero "Criadas y señoras" no es ese tipo de película. El filme se centra en la relación de las criadas con sus jefas, un atajo de arpías pijas y racistas, que dan mucha rabia, pero nada más (y nada menos). De este modo la peli de hoy es un drama sobre el racismo, pero no uno muy crudo en plan "Doce años de esclavitud", sino más bien un drama ligerito, que busca la lágrima fácil con bastante descaro en algunas escenas. 

"Criadas y señoras" está basada en un libro que fue un exitazo, pero al que no le faltaron detractores. A mucha gente no le gustó la idea de que tuviera que llegar una universitaria blanca para darle voz a las criadas negras, a las que también vieron tremendamente estereotipadas. Y luego está la denuncia que le puso a la escritora del libro una mujer que aseguraba que se había inspirado en ella sin permiso para el personaje de Viola Davis.

Personalmente comprendo esas críticas respecto a la historia y los personajes, pero, polémicas a parte, creo que "Criadas y señoras" es una peli bastante entretenida, sin más. A mí me habría gustado que se hubieran centrado más en la elaboración del libro, o sea, en las anécdotas y en el día a día de las criadas. Esto es el motor de la peli, claro, pero ocurre que después Emma Stone y Octavia Spencer tienen sus movidas a parte, con subtramas que aportan poco a la historia (sobre todo las de Emma Stone) y le quitan minutos a Viola Davis, que en teoría debería ser la protagonista de la película.

-Lo mejor:

·No hay ninguna escena especialmente destacable, así que el gran triunfo de "Criadas y señoras" es su reparto. Todas las actrices están estupendas y tienen mucha química, destacando sobre todo a Octavia Spencer y Bryce Dallas Howard.

-Lo peor:

·Sabéis que me encanta Emma Stone y mola la relación con su madre, aunque se salga de la historia principal. Ahora bien, su romance está totalmente de más.

·Yo habría resumido mucho más la trama de Jessica Chastain.

·Lo de la criada de Emma Stone y la despedida final. Hay que ser más sutiles a la hora de emocionar al personal. Sólo les faltó atropellar a un gatito.

·Es demasiado larga, dura casi dos horas y media.

-Preguntas:

·Como ya pasara en "Rumores y mentiras", se supone que en "Criadas y señoras" Emma Stone es fea. Ahora diría que lo suyo es que hubieran contratado para el papel a una actriz menos atractiva, pero ¿cuando visteis a una chica fea protagonizar una peli por última vez? A las tías en Hollywood se les llena la boca últimamente al hablar de feminismo, pero el tema del sexismo lo dejan de lado, porque no les interesa.

·¿Os mola la nueva carita que he hecho? Muchas veces me pasaba que una peli me resultaba demasiado buena para poner solamente "Se puede ver", pero no lo suficiente como para poner "Mola". Así, he creado esta nueva carita de "No está mal", que sería un término medio.


Nota: 6

Recuerdo que en su momento "Criadas y señoras" tuvo críticas estupendas y la nominaron a un montón de premios, pero más que por la historia, creo que fue por Octavia Spencer, (que se llevó el Oscar y ha estado repitiendo este personaje desde entonces en cada peli que hace). 

Como habéis podido deducir leyendo esta entrada, a mí no me conmovió mucho la historia, porque la encontré demasiado tópica y melodramática. En esta línea me gustó más "Figuras ocultas", que tiene un tono similar, pero me dejó mejor sabor.

En mi opinión "Criadas y señoras" es a "El color púrpura" lo que "Crepúsculo" es a "Drácula".

"LA FORMA DEL AGUA". Monstruos ñoños

-Esa criatura puede parecerles humana, porque se yergue sobre dos piernas. Pero Dios nos creó a su imagen y semejanza. No creerán que Dios se parece a eso, ¿no?

"La forma del agua" Guillermo del Toro

Elisa es una mujer muda y apocada que trabaja en la limpieza de un laboratorio del gobierno de EEUU allá por los años 60. Su monótona existencia se verá alterada cuando llevan al recinto un anfibio de aspecto humanoide, como la rana Gustavo, pero más alto y con las uñas más largas. Elisa y Gustavo entablarán una bonita relación, pero la vida de ambos correrá peligro cuando la muchacha decide sacarlo del laboratorio para ponerlo en libertad.

Una película te gusta cuando te da lo que esperas y te gusta mucho cuando incluso es mejor de lo que esperabas, sorprendiéndote gratamente. Por el contrario, una película no te gusta cuando la imaginabas mejor de lo que es, decepcionándote amargamente.

¿A qué viene esta explicación tan básica y evidente? Es posible que hablar de la rana Gustavo me haya recordado "Barrio Sésamo", pero me sirve para describir "La forma del agua". Porque hay otras opciones, no es todo blanco o negro. ¿Qué pasa cuando el tema de una peli no te llama y según la estás viendo te das cuenta de que es exactamente como imaginabas? No hay decepción, ni satisfacción, y sólo puedes describir la experiencia con frases contradictorias del tipo "Está bien, pero no me gusta".

Rara vez me pongo a ver películas que intuyo que no me van a gustar, pero a veces lo hago y no suelo confundirme en mis predicciones. En esos casos (a no ser que la peli resulte extremadamente horrible) suelo ser indulgente, afirmando que el filme en cuestión da lo que promete y no engaña a nadie.

"La forma del agua" es un buen ejemplo de esto último. Viendo el trailer y conociendo un poco al director es como si ya hubieses visto la película, más aún cuando la historia se ha contado antes y hasta el bicho está sacado de otras pelis.

También debo confesar que, en honor a la verdad, las pocas sorpresas que me he llevado con "La forma del agua" han sido más bien negativas. Y es que toda la historia gira en torno a la relación chica-monstruo y francamente no me la he creído. O sea, la chica le lleva dos huevos duros al bicho y casi por arte de magia ya son amigos del alma (y lo que surja). Pues no. Para que me tragase ese romance debieron dedicarle mucho más tiempo, quitándole minutos a otros personajes cuyas subtramas aportan poco (sobre todo el vecino) y alargan la peli de mala manera.

En realidad Guillermo del Toro lo tenía muy fácil. Tan fácil que ha preferido irse por los cerros de Úbeda, poniéndose trascendental (y sexual) en vez de desarrollar la relación, dándola por hecho y obviando lo que más me interesaba, consiguiendo de paso que no me crea nada.

Pero tampoco es para tanto. Aunque cojea y tiene partes que no me gustaron "La forma del agua" se deja ver y entretiene la mayor parte del tiempo. Quizá debería pedírsele más a la ganadora del Oscar a mejor película, pero personalmente ya sabía a lo que venía.

·Lo mejor:

-Octavia Spencer. Siempre hace el mismo papel, pero nadie puede hacerlo más que ella y aquí es un salvavidas constante para la película.

·Lo peor:

-Michael Shannon también es único dando vida a villanos desesperados. Pero aquí tiene partes muy prescindibles, como sus momentos familiares o cuando se compra el coche.

-El vecino y el doctor ruso también tienen escenas de más.

-Que el monstruo y la chica simpaticen puedo entenderlo. Que se enamoren ya no es creíble. Pero el rollo sexual... no me jodas...

-El sueño bailarín de la prota con el bicho.

·Preguntas:

-¿Sabíais que en Portugal a la rana Gustavo la llaman el sapo Cocas?


Nota: 5

Guillermo del Toro tiene un estilo muy reconocible, imaginativo y oscuro, como una especie de Tim Burton en plan truculento. A mí me gustan sus pelis, tanto las de acción como los cuentos fantásticos tipo "La cumbre escarlata" o "El laberinto del fauno", aunque reconozco que ni siquiera esta última, su mejor trabajo, me pareció la obra maestra que todo el mundo dice.

No voy a entrar en el tema del plagio, porque yo pensaba que la criatura anfibia era un monstruo clásico, como los hombres lobo o los vampiros, personajes que se han versionado continuamente sin problema. Además, el problema no es que la peli no sea original. Lo malo es que el director ha querido que la historia de amor fuese tan bonita que se ha olvidado de hacerla creíble. 

No es para suspenderla, pero desde luego no me ha dejado muy buen sabor.

"UN DON EXCEPCIONAL". Lo mejor para la indomable Mary Adler

-¿Si sabías que el problema estaba mal por qué no lo dijiste?
-Frank dice que no debo corregir a la gente mayor.

"Un don excepcional" Marc Webb

Mary es una niña superdotada de siete años que vive humildemente con su tío en Florida. Nunca ha ido al colegio y en su primer día de clase demuestra evidentes problemas para socializar con niños de su edad, así como un nivel mucho más avanzado académicamente. La directora del centro sugerirá a su tío que matricule a Mary en un colegio especial, pero él se negará alegando que quiere una vida normal para su sobrina. Entonces aparecerá la abuela de la niña, que luchará por su custodia para que Mary desarrolle su intelecto lejos de su tío.

Con semejante argumento "Un don excepcional" bien podría ser uno de esos melodramas que ponen a la hora de la siesta los fines de semana y tampoco penséis que puedo decir mucho en su favor. La película busca con premeditación y alevosía la lágrima del espectador y va a saco en varias escenas. El juicio toma rumbos poco creíbles y todos los personajes son estereotipos. Tenemos a la niña (dulce y repelente a partes iguales) el tío (guaperas amargado, pero comprensivo) la abuela (severa y manipuladora), la profesora (que sólo quiere ayudar y de paso ligarse al tío) y la vecina, amiga de la niña (simplemente Octavia Spencer).

Pero lo peor no es esto. Lo peor es que me ha gustado la jodida película. La única explicación posible es que me estoy haciendo mayor. Yo pensaba que esto sólo ocurría al revés, o sea, que al crecer dejan de gustarte series y películas que te molaban en tu infancia y adolescencia. Pero que te empiecen a gustar pelis de madres es algo que no estaba preparada para asumir. 

Vale que siempre me han gustado las pelis de adultos superados cuidando a niños, pero más en plan comedia y "Un don excepcional" no tiene momentos cómicos, más allá de las salidas de tono de la niña protagonista. Y tampoco puedo alegar que me sintiera identificada. Mary es un portento matemático y yo aprendí la tabla del nueve a los veinticinco años. Y en cuanto a mis hijas, es pronto para saber si son superdotadas, pero tienen casi dos años y mientras otros niños de su edad componen frases de varias palabras ellas sólo saben decir "gul", así que...

-Lo mejor:

·La niña en general. Tiene algún momento un poco insolente, pero las escenas en las que sale son las mejores de la peli, sobre todo cuando está en el cole. Es una pena que no explotasen más esto.

-Lo peor:

·Hay dos secuencias descaradamente lacrimógenas. En realidad cuando te pones una película así ya sabes a lo que vas, es como tomar guindillas y quejarte porque pican. Pero hacen que se me quiten las ganas de verla otra vez.

-Preguntas:

·Lo de las decisiones de los jueces en EEUU es de coña, ¿no? Igual es sólo en las películas, pero joder. Lo que hacen aquí es casi tan rocambolesco como lo de "Tú a Londres y yo a California".

·Después de darle muchas vueltas he encontrado tres significados posibles para el término "gul". Puede ser una mala pronunciación de "cool", un diminutivo de "culo" o un demonio necrófago del folclore árabe que habita cementerios y devora niños. ¿Qué querrán decir mis hijas? Espero que sea lo primero, porque lo del demonio árabe es horrible, y además, me gusta pensar que mis hijas lo encuentran todo "cool".


Nota: 6

"Un don excepcional" vendría a ser una mezcla entre "El indomable Will Hunting" y "Lo mejor para ella", aunque con mucho más de la segunda que de la primera. No creo que engañe a nadie, a mí me entretuvo y logró emocionarme. Un dramón sensiblero sobre custodias, niñas y matemáticas. Nada nuevo y nada malo.

Y cambiando de tema, la película de hoy es la número 300 de la que hablamos en "El día de la espectadora". Casi 6 años ya. Muchas gracias a todos por estar ahí.

PD: Ya iré informando si mis hijas empiezan a hablar o si me encuentro un demonio necrófago por casa.

"ROMPENIEVES". El planeta en un tren

"Los que hacen imposible una revolución pacífica harán inevitable una revolución violenta."

John Fitzgerald Kennedy

"Rompenieves" nos traslada al 2031, o sea, 17 años después de que los gobiernos del mundo acordasen lanzar un compuesto a la atmósfera que detuviera el calentamiento global. El experimento tuvo éxito, pero se ve que se pasaron con la dosis y el resultado fue una glaciación de cojones que congeló el planeta, acabando con los recursos y matando a todos los seres humanos, menos a los protagonistas de la peli y los habitantes de un pueblecito de Teruel.

Los supervivientes logran mantenerse con vida viajando en un enorme tren que da la vuelta al mundo una y otra vez sin detenerse, pero no todos disfrutan del trayecto. Y es que el tren está dividido por clases: en los primeros vagones la alta sociedad goza de todo tipo de lujos y en los vagones de cola la gente malvive hacinada y sometida a toda clase de abusos.
El filme nos narra la rebelión de estos últimos, mostrándonos cómo avanzan vagón a vagón, liderados por Chris Evans, que busca una vida mejor para los suyos acabando con el dueño del tren, que vive, como no, en el primer vagón.

"Rompenieves" es una crítica de la sociedad, eso queda claro sólo con leer la sinopsis, pero los símiles van mucho más allá de la idea inicial. La comida de los pobres, el uso que se le da a sus hijos o la educación de los niños ricos son otras buenas muestras de la comparación con nuestro mundo, las cuales culminan de forma magistral con la charla entre el líder de la rebelión y el creador del tren.

Tiene bastantes altibajos, tarda en arrancar y las escenas de acción no son una maravilla, pero desde luego merece la pena verla. Eso sí, mejor tomársela como un drama que como una cinta de aventuras.

A los protas de la peli les habría ido mejor
si hubiesen nombrado a este perrito su líder.

-Lo mejor:

·El tío coreano y su hija.

·Todo el reparto está muy bien escogido, sobre todo el malo. Según avanzaba la peli estaba pensando que yo pondría a Ed Harris para hacer de villano y bingo.

·Los últimos 15 minutos, con la charla de Chris Evans y el coreano y después el encuentro entre el bueno y el malo.

·Cada una de las metáforas de la peli.

-Lo peor:

·El principio se hace lento, hasta que Chris Evans avanza con su grupo.

·Es un tanto agobiante estar todo el rato en el tren.

En cambio los gatos estarían condenados

-Preguntas:

·El final abre una puerta a la esperanza, pero, ¿no se los comería ese oso polar?


Nota: 8,25

"Rompenieves" vendría a ser la prima tranqui y comprometida de "Mad Max: Furia en la carretera". No es tan espectacular y gamberra, y los escenarios y protagonistas parecen totalmente opuestos, pero dejan un mensaje parecido, si bien la de hoy intenta ser más dramática y profunda.
También diría que ambas están ambientadas en un futuro distópico y exagerado, pero por desgracia sólo con poner el telediario te das cuenta de que están más cerca de basarse en hechos reales que en la ciencia ficción.

Por cierto, ayer "El día de la espectadora" cumplió 5 años, 264 pelis. Repasando aquellos inicios me doy cuenta de que la mayoría de los que comentaban en el blog han ido desapareciendo. Algunos seguís por aquí y también se han unido caras nuevas a dejar sus comentarios. A todos, a los que estuvieron, a los que seguís y a los que han llegado muchas gracias por leer mis opiniones y motivarme a escribir. Un beso a todos.

"FIGURAS OCULTAS". Racismo y naves espaciales

-¿Si fueras un hombre blanco te gustaría ser ingeniero?
-No es que me gustase. Es que ya sería ingeniero.

"Figuras ocultas" Theodore Melfi

Año 1961. Estados Unidos y la Unión Soviética están en plena carrera espacial y los rusos van claramente en cabeza tras conseguir que Yuri Gagarin sea el primer hombre en ir al espacio y volver sano y salvo. Ansiosos por demostrar que su país es superior a los rusos tanto en audacia como en tecnología, el gobierno de Kennedy financia un proyecto para poner a un astronauta en órbita.

Y ahí es donde entran nuestras protagonistas, tres brillantes mujeres negras que trabajaban en la NASA y que hicieron posible el éxito de la misión gracias a su total dominio de las matemáticas.

Pero no trabajaban juntas. Las tres eran amigas, pero dentro de la NASA desempeñaban distintos trabajos y durante la película las veremos luchar contra las adversidades por separado. Una quiere ser ingeniera y deberá convencer a un juez para que la permita estudiar en una universidad sólo para blancos. Otra estudiará las nuevas computadoras para continuar siendo útil en la NASA y la tercera (sobre quien cae el peso de la peli) revisará los cálculos en el área de control, demostrando con el tiempo que es un genio capaz de resolver todos los problemas que se van presentando.

Por supuesto, además de lidiar con enigmas matemáticos las protagonistas tendrán que enfrentarse al racismo presente tanto en la sociedad como en los pasillos de la NASA, convirtiéndose en heroínas imprescindibles para la consecución de semejante momento histórico.

Bueno, "Figuras ocultas" está muy bien. La protagonista y sus amigas (especialmente Octavia Spencer) caen bien y el filme se ve con agrado y facilidad. Deja un par de momentos estimulantes (cuando las mujeres estallan finalmente ante la injusticia) y deja buen sabor, pero es bastante previsible en todos los aspectos. Yo la recomiendo, es entretenida y está muy bien hecha, pero tampoco esperéis nada especialmente memorable.

-Lo mejor:

·Sin ninguna duda, cuando la protagonista expone sus quejas ante todos y la respuesta de Kevin Costner.

·Todo el reparto está muy bien escogido.

-Lo peor:

·El romance. Queda muy al margen del resto de las tramas y ralentiza la peli.

·Creo que debieron darle más minutos a Octavia Spencer.

·"Figuras ocultas" trata esencialmente de racismo, pero el marco, ese orgullo patriótico por superar a los rusos está presente a cada momento, de modo que para disfrutar totalmente de la peli tienes que ser yanki y molarte todo ese rollo espacial.

-Preguntas:

·¿Os habéis dado cuenta de los bien que queda Kevin Costner en películas ambientadas en los 60? Es casi como los coches o los vestidos, le da realismo a la decoración.


Nota: 7

"Figuras ocultas" es una película amable, diseñada para ensalzar a esa tres mujeres y denunciar la discriminación que sufrieron. Para tal fin se han tomado ciertas licencias (los personajes de Jim Parsons y Kirsten Dunst no existieron, son más bien un compendio de todos los compañeros capullos de las protas, y lo de los baños tampoco fue así), pero les ha quedado bien. Como una mezcla de "Criadas y señoras" y "El indomable Will Hunting", aunque con más de la primera que de la segunda.