"ÉRASE UNA VEZ EN... HOLLYWOOD". La nada

-Aquí me tienes, hundido en la miseria, ¿y a quién tengo de vecino? Al director de la puta "Semilla del diablo", ni más ni menos. Al director más cotizado de la ciudad ahora mismo, y quizás del mundo. Es mi puto vecino. ¿Quién sabe lo que puede pasar? Igual estoy a una fiesta de protagonizar la nueva película de Polanski.

"Érase una vez en... Hollywood" Quentin Tarantino

Año 1969. Una antigua estrella de la televisión intenta sobrevivir en el cine haciendo de villano en westerns de baja calidad. Contará con el apoyo de su antiguo doble, un especialista que trabaja ahora como su ayudante. Y para completar el cuadro tenemos a Sharon Tate, que se ha mudado junto a su marido, Roman Polanski, a la casa de al lado.

Escribir la sinopsis de "Érase una vez en... Hollywood" es complicado. Aunque no es una película de historias cruzadas podríamos dividirla en tres tramas.

Por un lado tenemos a Leonardo Di Caprio rodando su western (historia que no va a ninguna parte).

Después está Brad Pitt investigando en un rancho poblado de hippies (historia que no va a ninguna parte).

Y por último está Margot Robbie, que se pasa la peli dando saltitos y yendo al cine (historia que no va a ninguna parte).

Nada de esto tiene que ver con nada, ninguna trama lleva a ninguna parte, ni casa con nada. Mientras que estas viendo la peli piensas que todo cobrará sentido al final, pero no. "Érase una vez en... Hollywood" acaba y te das cuenta de que no hay historia. Has estado más de dos horas y media delante de la pantalla y no sabes de qué va la película.

Y lo peor no es esta deriva argumental. Lo peor es que tampoco deja ninguna escena aislada, ningún diálogo que se pueda destacar, lo cual tiene delito especialmente siendo un filme de Quentin Tarantino. No soy fan del director, pero lo que ha perpetrado aquí va más allá de gustos personales.

-Lo mejor:

·Dejando de lado el sindiós que es el guión, los tres protagonistas están muy bien en sus papeles. Di Caprio queda bien en esos personajes de duro que cae en la desesperación, como en "Infiltrados" o "Shutter Island". Brad Pitt pega de chulo, sonriente y callado. Y Margot Robbie encaja como Sharon Tate (aunque casi no tiene texto).

·Creo que si se recuerda la peli dentro de un tiempo será por la escena de Bruce Lee. Hay que reconocer que el actor es clavado a Bruce Lee, aunque viendo la imagen que han dado de él no me extraña que la hija de Lee se haya indignado viendo la peli.

·Sabéis que soy fan de Dakota Fanning y me alegro de que le hayan dado un papel. "Érase una vez en... Hollywood" es un asco, pero oye, salir en una peli de Tarantino da caché y yo me alegro por ella (en mi imaginación es como si fuésemos amigas). Sólo sale en una escena, pero le da la réplica a Brad Pitt y es un momento importante. Bueno, importante no, porque nada importa, nada lleva a nada. Pero sí es intenso.

-Lo peor:

·El asesinato de Sharon Tate fue algo terrible. Todos los asesinatos lo son, pero cuando te informas de lo sucedido y ves las fotos te cala porque fue muy cruel y macabro. Al enterarme de que Tarantino iba a hacer una peli sobre el tema imaginé que cambiaría el final, como ya hizo en "Malditos bastardos". Yo esperaba algo épico, un tiroteo en plan "Sin perdón", con los dos protas salvando a la chica (y tal vez con la ayuda de Bruce Lee). Un final que diese sentido a todo, que salvase la película. Pero nada de eso. Al final la estrella de la escena es un perro y todo queda muy exagerado. Muy tonto. Más que una película seria parece un episodio de "Rasca y Pica". Fatal.

-Preguntas:

·Que ninguna historia vaya a ninguna parte ya es malo. Pero ¿por qué le dedica tanto tiempo a cada parte? ¿Hacía falta ver escenas tan largas en el rodaje del western? ¿Y Brad Pitt tiene que tomarse tanto tiempo en el rancho para nada? Por no hablar de Sharon Tate en el cine (en realidad, ella sobra totalmente). 


Nota: 2

"Érase una vez en... Hollywood" no es una comedia, ni es un drama, ni una intriga, ni cine de acción. Consiste simplemente en ver a una rubia meneándose, a Di Caprio desesperándose y a Brad Pitt conduciendo a toda leche con Los Bravos de fondo. No sólo es que sea larga y aburrida. Es que no va de nada. Podrían haber ido directamente al final y no pasaría nada. Muchos decían que la peli era floja, pero merecía la pena por el final. Para mí es el ultimo insulto al espectador. El colofón perfecto para una pérdida de tiempo total. Y encima sale una rata.

"PLEASE STAND BY". Entrañable Dakota

-Esto es lo que pasa cuando haces pis en el autobús.

"Please stand by" Ben Lewin

Wendy es una joven autista que vive en un centro especial. Debido a su condición le cuesta relacionarse con los demás, tiene ataques de ira, olvida las cosas y ha de seguir una estricta rutina. Gran aficionada de Star Trek, su vida dará un giro cuando Paramount abre un concurso para que los fans de la serie envíen un guión manuscrito. Wendy planea participar en el certamen, ganarlo y con el premio (100.000 dólares) demostrarle a su hermana que puede ser independiente. El problema es que entre unas cosas y otras se le hace imposible enviarlo a tiempo por correo, de modo que su única posibilidad es llevarlo en persona a los estudios de Paramount. Así, Wendy se escapa del centro, embarcándose en un accidentado viaje hasta Los Angeles con la única compañía de su chihuahua Pete.

"Please stand by" es una película más bien floja. La trama y la protagonista son muy prometedoras, pero ninguna de las dos está muy bien aprovechada y la relación de Wendy con su hermana y su tutora también deja mucho que desear. La presentación del personaje y su vida en el centro molan, no obstante a medida que avanza su viaje nos vamos dando cuenta de que "Please stand by" no va a ser la película divertida y emotiva que pudo haber sido. 

Lo que sí consiguen es que Wendy transmita mucha ternura, de tal manera que nunca pierdes interés por su odisea. Y si encima eres fan de Dakota Fanning ya pueden dar la misión por cumplida. A mí me ganó la película sólo con ver los posters. Es una pena que no pusieran más empeño en los secundarios o en escribir situaciones más originales durante el viaje, pero de todas formas se puede ver.

-Lo mejor:

·La peli va muy bien hasta que se baja del autobús. Ahí empieza a flojear.

·Al final la relación más creíble es la que tiene con su perro.

·Cuando le dice al policía que a parte de klingon también habla inglés.

-Lo peor:

·La hermana. No me gusta Alice Eve y es un personaje que necesitaba un desarrollo mejor.

·Su charla con la chica del bebé.

-Preguntas:

·¿Cuando va a llegar esta película a España? En EEUU la estrenaron en enero y en México el mes de junio, pero no hay fecha para España. Dudo que la estrenen en cines, pero antes o después la sacarán en dvd. Yo tuve que verla en versión original subtitulada.


Nota: 6,25

"Please stand by" no destaca ni como drama, ni como comedia y las aventuras de su protagonista tampoco tienen ningún momento especialmente memorable, pero es cortita y se hace muy amena, sobre todo en su primera mitad. Más allá de eso nos deja el primer papel protagonista de Dakota Fanning en mucho tiempo, levantando la cinta con un personaje complicado y entrañable. Sin ella quizá no le habría puesto más de un 5, pero sabéis que adoro a esta muchacha y aquí lo hace muy bien.

"AMERICAN PASTORAL". Abarcando demasiado

-Papá, ¿hasta qué punto quieres sufrir?

"American Pastoral" Ewan McGregor

En "American Pastoral" Ewan McGregor es un americano modelo: héroe deportivo en su juventud, marido de una antigua miss y dueño de una próspera fábrica de guantes, herencia de su padre. Es un tío trabajador y honrado, buena gente. El problema es su hija.

Ya desde pequeña la niña da muestras de tener un pequeño cacao mental en lo referente a la relación con sus viejos, pero la chiquilla es dulce y fácil de tratar. Como pasa siempre, esto último cambia al llegar a la adolescencia, pero la situación es más jodida de lo habitual.

Y es que estamos en los años 60, la guerra de Vietnam ha comenzado y la hija de Ewan tiene opiniones cada vez más radicales: desprecia al gobierno, a la sociedad en la que vive y a sus padres por formar parte de ella. Ewan está a punto de llamar a "Hermano mayor" cuando alguien pone una bomba en la oficina de correos de su pequeño pueblo y su hija desaparece de casa.

Conocida por sus ideas, la joven se convierte en la principal sospechosa y la policía la pone en busca y captura, pero la muchacha no da señales de vida y con los años se enfría el caso. No obstante, el bueno de Ewan nunca pierde la esperanza de encontrar a su hija, y seguirá cualquier pista aunque esto le distancie de su esposa y ponga a prueba su manera de entender la vida.

Bueno, "American Pastoral" es un rollo. Así de entrada puede parecer interesante y tiene buenos actores, como Ewan McGregor o Dakota Fanning, pero la historia está terriblemente mal contada. Se ve que es una novela muy famosa en EEUU y cuenta un episodio bastante crudo de aquella época, pero tristemente el director, el guionista y algunos actores se han visto superados por el proyecto, perdiéndose toda la épica y profundidad para quedarse en un melodrama aturullado y simplón.

-Lo mejor:

·Lo que más me ha gustado de la película es que habla de los grupos antisistema que surgieron en los 60. Porque una siempre tiene la idea de que las protestas venían sólo de parte de los hippies, con sus drogas y su mensaje de paz, pero también había otros jóvenes que se dedicaban a poner bombas que mataron a muchos inocentes.

·Todas las escenas que comparten Ewan McGregor y Dakota Fanning, especialmente las últimas. Creo que es el único momento donde plasman la desolación que pretenden durante toda la peli (aunque incluso entonces hay algún diálogo bastante torpe).

-Lo peor:

·Está narrada de una manera muy rara. Lo del amigo y la voz en off chirría desde el principio y en todo momento tienes la sensación de que quieren contar demasiadas cosas y no han profundizado correctamente en nada.

·Jennifer Connelly. Su personaje se hace bastante molesto (y eso que en la primera escena prometía) pero bueno, de un tiempo a esta parte sólo le dan papeles de amargada sufridora, estamos acostumbrados. Lo chungo es que aquí se la ve bastante sobreactuada en varios momentos.

·Los que me seguís desde hace tiempo sabéis que me encanta Dakota Fanning, es una de las actrices fetiche del blog. Pero si sumamos todos los minutos que sale en "American Pastoral" no creo que lleguemos ni a 10.

·La tía que soborna a Ewan McGregor. Yo no he leído el libro, pero si sus encuentros son lo más intenso de la historia quizá es que la novela, ya de partida, no es para tanto.

-Preguntas:

·¿Cuándo conseguirán que quede creíble un actor maquillado de viejo?


Nota: 4

"American Pastoral" parte de una idea interesante, pero todo resulta tan plano que la búsqueda y desesperación del protagonista no logra preocuparnos, ni emocionarnos hasta los minutos finales. Y si no empaticé yo, que tengo tres hijas, tú me dirás...
Si os llama la idea os recomiendo que veáis "Antes y después" con Meryl Streep y Liam Neeson, que tiene un argumento similar y está mejor hecha.

"PUSH". Héroes de tercera

No me gusta que a los toros 
te pongas la minifalda 

No me gusta que a los toros 
te pongas la minifalda 
La gente mira parriba, 
porque quieren ver tu cara y quieren ver tus rodillas. 

"La minifalda" Manolo Escobar

Durante la Segunda Guerra Mundial los científicos alemanes se dedicaron a experimentar con humanos que habían desarrollado distintos poderes paranormales un poco cutres como la telequinesis, la videncia o el mentalismo. Con la caída del Tercer Reich una agencia secreta llamada la División continúa con la labor de los nazis capturando a estos individuos con la intención de usarles como arma. La cosa es que después de tantos años han desarrollado una droga que podría servir para potenciar sus poderes, por lo que una pandilla de... ¿cómo llamarles?... bah, a la mierda, les voy a llamar mutantes, en la peli no podían, pero yo sí... bueno, pues un grupo de mutantes de estos se unen para arrebatarle la droga a los malos.

No os suena de nada esta película, ¿verdad? La que seguramente os suene sea la serie "Héroes" que triunfó allá por el 2006 con una primera temporada que jamás logró igualar y que originó algunas pelis con temáticas similares como "Jumper" o "Push", ambas petardos terribles que encima aspiraban a convertirse en sagas. 

El reparto es atractivo, aunque no había ninguna estrella de relumbrón, está un Chris Evans pre-Capitán América, una Dakota Fanning espinetil animando pedófilos con su minifalda y Djimon Hounsou traicionado de nuevo por su agente. Lamentablemente "Push" es un bodrio extraño que alterna un ritmo lento y frenético con una trama simple, pero que se retuerce de forma absurda, como si la intención del director fuese que para el tramo final de la peli hayamos perdido el poco interés que podíamos tener en la historia.

-Lo mejor:

·Dakota Fanning es siempre de lo mejor en todas sus pelis.

·Buscando "Push" en Google he encontrado esta imagen.

-Lo peor:

·Ambientada totalmente en Hong Kong, los escenarios parecen premeditadamente feos.

·Hay que tener en cuenta que los poderes que tiene aquí el personal son todos psíquicos, ilusionismo, ver el futuro, mover cosas con la mente, todo muy jedi, o sea que nadie sale volando ni se convierte en una bola de fuego, de modo que escasea la acción, siendo en este apartado la escena de las pistolas flotantes lo único que merece la pena.

·Camilla Belle.

·Aunque era normal que fracasase y no hubiera visto la continuación, da un poco de pena cuando dejan cabos sueltos pensando en unas secuelas que jamás verán la luz.

-Preguntas:

·El antetítulo de "Una nueva evolución de héroes" parece pensado para confundir a la gente relacionando la peli con la serie, pero es que en Chile la titularon directamente "Héroes". ¿Cómo pueden ser tan cachondos?

-Curiosidades:

·Hay una escena en la que los malos secuestran a Camilla Belle a punta de pistola entre una gran multitud. A plena luz del día la meten en un coche y nadie hace nada. Parece un poco fuerte, pero resulta que para evitar el bullicio de la ciudad el director optó por rodar muchas escenas de exteriores con cámaras ocultas y ésta del secuestro es una de ellas, de modo que la gente de alrededor eran transeúntes de verdad y ninguno movió un dedo para ayudar a la chica. Bruce Lee se removería en su tumba.


Nota: 4

La verdad es que "Push" no huele bien en ningún momento. La pareja que forman Chris Evans y Dakota Fanning tenía un pase, pero a medida que se van sumando nuevos miembros a la banda la cosa se hace más y más aburrida, por no hablar de lo absurdo que resultan frases tipo "No tomes ninguna decisión que pueda rastrear un vidente".
Estas historias de gente con poderes es lo que tienen, que como no afines todo termina sonando ridículo.

"LA VIDA SECRETA DE LAS ABEJAS". Las normas de las abejas verdes fritas

Nada resiste tanto como lo provisional

André Maurois

"La vida secreta de las abejas" nos lleva a Carolina del Sur en el año 1964 para conocer a Lily, una niña de catorce años, que, harta del capullo de su padre, se fuga de casa en compañía de una empleada negra amiga suya. La idea es buscar respuestas sobre su madre, que murió cuando ella tenía cuatro años, pero sin un plan claro ni un sitio donde refugiarse serán acogidas por tres hermanas negras que se dedican a fabricar su propia miel. Así, Lily aprenderá de ellas el arte de la apicultura, mientras se enfrenta a los problemas del racismo y descubre la verdad sobre su madre.

Siguiendo con nuestro ciclo de Dakota Fanning hoy os traigo esta peliculilla con alma de telefilme, tan tópica y simple como bienintencionada. Y es que "La vida secreta de las abejas" da la impresión de haber sido realmente escrita por una niña de catorce años que acaba de ver "Tomates verdes fritos" y "Las normas de la casa de la sidra".

Es entretenida, pero resulta tan previsible y estereotipada que algunos de los momentos más crudos carecen de la emotividad que pretenden o que tendrían realmente si no buscasen tan descaradamente la lágrima fácil.

-Lo mejor:

·Dakota Fanning es lo único realmente bueno de la peli, destacando las escenas con Paul Bettany y Jennifer Hudson.

La peli lo intenta,
pero se queda muy lejos de lo que pretende

-Lo peor:

·El personaje de la hermana trastornada concentra en sí mismo todos los defectos del filme.

-Preguntas:

·¿Hay algún fan de la miel en la sala? A mí me repugna un poco y más aún sabiendo cómo es elaborada, os estáis comiendo las flemas de las abejas.

·¿Cómo es posible que Amanda Seyfried no sea hermana de Dakota Fanning? Se parece más que su hermana oficial, Elle Fanning.


Nota: 5

La prota desprende ternura y tiene momentos que realmente te remueven por dentro, pero lo hacen más que nada por pensar que semejantes injusticias ocurrieron de verdad. Por los posters dorados (ojo, no son iguales) se esperaba una peli mejor, pero  "La vida secreta de las abejas" resulta demasiado tópica y algo ñoña, así que le pega más el cartel de la imagen, más simple y menos glorioso (éste ya es demasiado cutre). 
Un melodrama inofensivo que se deja ver, pero cala poco.

"LA GUERRA DE LOS MUNDOS". Tom, venimos a por ti

Corremos aquí, saltamos allá y alegres seguimos en paz

Somos dos que sin temor suben y bajan montañas 
Somos dos que alegres van en busca de mi mamá

"Mi mono Amedio y yo"

Tom Cruise es un divorciado poco paternal que está pasando un tenso fin de semana con sus hijos cuando un batallón de alienígenas llega a la Tierra para exterminarnos seguramente tras escuchar el disco de Jesulín de Ubrique.
Así, Tom, el capullo de su hijo y la petarda de su hija intentarán llegar a Boston junto a la madre de los niños, pero no les será fácil, pues además de las invencibles naves extraterrestres deberán sobrevivir al caos y el pánico que reina ante la invasión.

Después de verla varias veces creo que ya sé cuál es el problema de "La guerra de los mundos". No sé cómo será la novela ni la otra peli, pero la de Spielberg no tiene nudo. Ya sabéis que toda historia consta de principio, nudo y desenlace, pues bien, la película de hoy tiene un principio muy largo y un final bastante corto, simple y precipitado, pero carece totalmente de desarrollo.

Y es que, igual que la odisea de los protagonistas, la trama avanza sin un rumbo fijo, de tal manera que no acaba de arrancar nunca y justo cuando debería levantar el vuelo se estanca en el sótano de Tim Robbins, donde la peli pierde casi todo el interés, quedando muy por debajo de lo que podía haber sido.

Los marcianos imaginaron que
vencerían fácilmente tras ver esta escena

-Lo mejor:

·Dakota Fanning es la única que reacciona como una persona normal y la única que deseas que sobreviva de la familia.

·Me gustó cuando les ataca la multitud y cuando esa señora quiere llevarse a la niña. 

·A modo de anécdota también me moló que Tom Cruise tuviera en su casa una figura de Pilaf, un personajillo de Dragon Ball con pinta de marciano que anhela apoderarse del mundo.

-Lo peor:

·Lo peor es el hijo de Tom Cruise. Parece que quiere a su hermana, pero no duda en abandonarla para irse con el ejército en una muestra de heroísmo tan típico americano. Para darle de hostias, vamos.

·No es que Tim Robbins sobre, pero no entiendo que dediquen tanto tiempo a esa parte, que por otro lado acaba recordando a la escena de los niños escondiéndose de los velociraptores en "Parque Jurásico".

-Preguntas:

·¿Hay miles de millones de personas en el mundo y tienen que bajar tres aliens a registrar un sótano por si hay alguien escondido? Al final da la sensación de que han venido a la Tierra en busca de Tom Cruise.

¿Os imagináis a algún español uniéndose al ejército
 durante un ataque extraterrestre?

Nota: 6,25

Por momentos "La guerra de los mundos" logra recrear y transmitir la angustia que supondría una situación de esta índole, pero en lugar de sacarle jugo a la invasión decide centrarse en las desventuras de esta familia, lo cual habría molado más sin el hijo adolescente o si la parte en la que Tom Cruise y Dakota Fanning se quedan solos hubiera estado más currada.
Se deja ver y no es larga, pero al final te queda la impresión de que han desaprovechado la idea.

"EL ESCONDITE". En ocasiones veo a Charlie

-Es como si estuviera en un episodio de "Scooby-Doo".

"Fanboys" Kyle Newman

Después del suicidio de su esposa un psicólogo interpretado por Robert De Niro cambia Nueva York por un pueblecito de las afueras con el fin de que su hija supere el trauma en un nuevo entorno. La idea es un fracaso desde el principio, pero se torcerá todavía más cuando la chiquilla empieza a hablar de Charlie, un amigo imaginario que se ha inventado y que no tiene muy buenas intenciones que digamos.

En el mundo del cine es muy conocida aquella frase de "Jamás trabajes con niños ni con animales", por lo que es normal que cuando aparece una niña con talento todos los productores y directores se la rifen. Dakota Fanning fue un gran ejemplo, durante una temporada parecía que no había otra niña trabajando en Hollywood y la de hoy fue una de las cuatro películas que estrenó en 2005.

"El escondite" vendría a ser una prima simplona de "El sexto sentido", ambas giran en torno a menores traumatizados tratados por un psicólogo y su final es sorprendente, pero si bien "El escondite" mantiene el interés y el misterio (¿quién es Charlie?, ¿es el vecino?, ¿es un espíritu?, ¿es ella misma?) todo resulta menos impactante y original, incluyendo el desenlace, bastante cogido por los pelos.

Lo bueno es que los responsables sabían que lo que tenían entre manos no daba para más (eso, o no se quisieron complicar la vida), así que es una peli muy ágil, directa, corta (apenas hora y media) y con poquitos personajes, como un relatillo de terror simpático, entretenido, pero poco más.

-Lo mejor:

·Dakota Fanning con su peluca marrón, adorablemente siniestra.

-Lo peor:

·Si la hubieran hecho antes de "El sexto sentido" y con un poco más de esfuerzo seguramente hubiera sido más recordada.

·No es que el final sea una estafa como el de "Ahora me ves", pero sí resulta bastante tramposo.

-Preguntas:

·No quiero destrozarle el final a nadie, así que no pensaba abundar en ello, pero en serio, (marcar con el ratón si lo queréis leer) ¿no podía la niña decirle simplemente "Papá, Charlie eres tú, que tienes doble personalidad", y ya está?

·¿Cómo se compran los yankis esas pedazo de casas sólo para vivir dos personas? Y encima en un pueblo pequeño, al lado de un tenebroso bosque con cuevas... ideal para pelis de terror... si se hubieran mudado a un pisito con dos dormitorios nada de lo que ocurre hubiera pasado, por falta de espacio más que nada. En mi casa Robert De Niro se hubiera pispado de lo que estaba pasando enseguida, porque es que si se cuela un intruso no tiene donde esconderse.

-Curiosidades:

·Robert De Niro (que está correcto aunque es mayor para el personaje) no pudo participar en "Infiltrados" porque estaba rodando esta peli así que su papel fue para Martin Sheen.

·Se rodaron cuatro finales alternativos (marcar con el ratón si queréis leerlos):
1. Final feliz. Dakota vive feliz con su amiga psicóloga y la peli acaba con un primer plano de un bonito dibujo hecho por la niña en el que salen sonriendo. 
2. Final oficial. Como el otro era demasiado ñoño el final que se vio en los cines es igual, pero en el dibujo la niña se ha dibujado con dos cabezas, dando a entender que la pobre tiene la misma enfermedad que su padre.
3. Final chungo. Dakota vive con su amiga psicóloga, que va a arroparla y decirle cuánto la quiere. Cuando la colega sale del dormitorio la niña se pone en pie y empieza a jugar al escondite por el dormitorio hasta que se mira en un espejo y vemos que es a ella misma a quien se está buscando, a su otra personalidad. Da yuyu.
4. Final chungo y triste. Es igual que el anterior, pero cuando la psicóloga sale de la habitación vemos que no están en una casa, sino en un psiquiátrico donde han internado a la niña.


Nota: 6

Con unos protas solventes y famosos y un final sorpresa se intentó repetir el éxito de "El sexto sentido" (el final de la peli se distribuyó a parte del resto y custodiado por guardas para que nadie lo conociese antes del estreno), pero la cosa no fue para tanto. Comparada con el filme de Shyamalan "El escondite" sale perdiendo en todos los apartados (ni como peli de terror cumple, es tensa y tiene un par de sobresaltos, nada más), pero vista como un thriller sencillito tiene su gracia (siempre que no la analices mucho, claro).

"EL FUEGO DE LA VENGANZA". Vengando a Dakota desesperadamente

-Un hombre puede ser un artista… en lo que sea, cocinando, por ejemplo. Depende de lo bueno que sea haciéndolo. El arte de Creasy es la muerte. Y está a punto de pintar su obra maestra.

"El fuego de la venganza" Tony Scott

Un ex militar alcohólico y sin rumbo en la vida consigue empleo en México como guardaespaldas de una niña de familia rica. Pese a su carácter arisco e insociable la pequeña logrará conquistar su corazón entablando con él una bonita amistad, como una versión interracial de Heidi. Sin embargo la paz se verá alterada cuando secuestran a la niña, momento en el que nuestro protagonista iniciará una despiadada venganza contra los responsables, convencido de que su minicoleguita ha muerto.

Aunque ha pasado mucho tiempo desde la última edición, el ciclo de Dakota Fanning sigue en pie y continúa ahora con "El fuego de la venganza", que fue algo así como su consagración en Hollywood teniendo en cuenta que al año siguiente estrenó cinco películas.

Ya sabéis que soy fan de Dakota Fanning, especialmente de su etapa infantil, de modo que siempre digo que ella es lo mejor de todas las pelis en las que sale, sin embargo en "El fuego de la venganza" esta afirmación va más allá de mi devoción por la actriz. Y es que el filme se podría dividir en dos, la primera parte en la que la amistad entre el guardaespaldas y su protegida centra totalmente la acción y la segunda, tras el secuestro, cuando la niña desaparece totalmente y el filme se convierte en una sucesión de violentos ajustes de cuentas.

La peli en general no ofrece nada nuevo, ambas partes están muy vistas, pero la química y el talento de Denzel Washington y Dakota Fanning hacen que los primeros 45 minutos sean entretenidos e interesantes. Lo malo es que con el secuestro no sólo perdemos a Dakota Fanning de vista, sino que además el filme se llena de secundarios innecesarios y escenas truculentas. Porque, y esto es lo más decepcionante, "El fuego de la venganza" no es una peli de acción, sino más bien de torturas, si ese género existiese. No hay tiroteos, ni peleas, ni persecuciones. En vez de eso asistiremos a una serie de sangrientos interrogatorios que acaban aburriendo. Una pena, pues el principio molaba y la frase de Christopher Walken describiendo al prota resultaba prometedora.

La peli contiene escenas de tortura
 no aptas para estómagos sensibles

-Lo mejor:

·Todas las escenas entre Denzel Washington y Dakota Fanning, sobre todo las del coche y cuando le ayuda a hacer los deberes.

·Me gusta mucho Christopher Walken, una pena que también desaparezca tras el secuestro, cuando parecía que podía tener más protagonismo.

-Lo peor:

·Estamos acostumbrados a oír que una peli es "bonita", sin embargo nunca se dice que es "fea" y creo que es un adjetivo muy explicativo también. Con ese estilo violento, esos tonos oscuros y esos escenarios sucios "El fuego de la venganza" es sin duda una peli fea de ver en su segunda mitad.

·Marc Anthony.

·Es demasiado larga, dos horas y cuarto.

-Preguntas:

·Cuando he escrito la palabra "interracial" el corrector me la ha subrayado en rojo y he tenido que añadirla al diccionario. ¿Cómo puede ser blogger tan retrógrado?

·Brittany Murphy, compañera de Dakota en "Niñera a la fuerza", murió por contacto con hongos tóxicos. Tony Scott, director de "El fuego de la venganza", se suicidó en 2012. Y la madre y el hermano de Jennifer Hudson, con quien Dakota hizo "La vida secreta de las abejas", fueron asesinados una semana después del estreno de la peli por su cuñado, que también mató a su sobrino de 7 años. Teniendo todo esto en cuenta, ¿no es posible que Dakota Fanning sea un pelín gafe?


Nota: 6

"El fuego de la venganza" son como dos pelis en una. A mí me gusta más la primera parte, a otros les gustará más la segunda, pero en honor a la verdad ninguna de las dos es para tirar cohetes y el conjunto, como digo, es una película violenta y fea.

"NIÑERA A LA FUERZA". El show de Dakota Fanning

-Vamos a subir a tazas de té gigantes y a dar vueltas a lo loco hasta que vomitemos.
-¿Has tomado crack?

"Niñera a la fuerza" Boaz Yakin

Brittany Murphy es una joven inmadura y alocada cuya vida da un giro cuando su asesor se fuga con todo el dinero que le dejaron sus difuntos padres. Así, arruinada y sin hogar, se verá obligada a trabajar como niñera cuidando a Dakota Fanning, una niña hipocondríaca y repelente acostumbrada a dar órdenes y soltar todas las borderías que se le pasan por la cabeza. Sus personalidades totalmente opuestas dificultarán la relación al principio, sin embargo, tras muchos roces acabarán haciéndose amigas aprendiendo la una de la otra.

Ya os comenté que me encantan las pelis de niñeras y en ese aspecto "Niñera a la fuerza" es de mis favoritas, las protagonistas son estupendas, tienen una gran química y resultan adorables cada una a su modo. Además, la historia entre ambas fluye con agilidad y cada escena que comparten es un ejemplo de lo que debe ser este subgénero cangureril.

La pega es que "Niñera a la fuerza" se divide en dos tramas. Desde luego la principal es la que comparten Dakota Fanning y Britanny Murphy, pero desgraciadamente los amoríos de la última tienen bastante peso y su relación con el cantante resulta cansina, distrae de la trama guay y consigue por momentos que le cojamos tirria a Brittany Murphy, tan maja cuando hace de niñera.

Aún así, poniéndolo todo en una balanza, lo bueno gana a lo malo y si además le añado los detalles que siguen a continuación más todavía.

-Lo mejor:

·Dakota Fanning. Veréis que en este ciclo que le estoy dedicando siempre digo que es lo mejor de cada peli, pero aquí fue donde la descubrí y borda su papel. La he visto en muchas películas después, pero para mí siempre será Ray Schleine.

·Todas las escenas que comparten ambas son de diez, pero destaco cuando se están conociendo y Ray es súper estricta. El momento del perrito caliente o la pelea en el colegio también molan mucho.

·Me encanta el final, el baile, la canción (terriblemente interpretada, por cierto). Nunca he puesto un vídeo en el blog y quizá no vuelva a hacerlo, pero tengo que compartir esa escena con vosotros, aunque no os guste y muchos ni os molestéis en verla. Me transmite tanta ternura y tanta... no sé cómo explicarlo... tanta vida...

·No he visto mucho de Brittany Murphy, pero aquí está muy creíble, siempre alegre, desprendiendo energía en un papel que le debe mucho al de Reese Witherspoon en "Una rubia muy legal".

-Lo peor:

·Cada momento con el chico, sobretodo al principio cuando le lleva a su casa. Quiere que se vaya, luego le da pena que se marche... todo lo relacionado con ese noviazgo queda raro y deriva en momentos que no molan, como cuando se tira al agua.

·Hay veces en las que no queda claro cuanto tiempo ha pasado entre escena y escena.

·La inevitable tristeza que da pensar que Brittany Murphy ha muerto cuando la ves con una sonrisa de oreja a oreja.

-Preguntas:

·¿Qué suena mejor, "cangureril" o "canguril"?

-Curiosidades:

·En un momento dado Brittany Murphy llama a la niña "Mussolini", pero en el doblaje italiano lo cambiaron por "dictadora".

·El papel de Britanny Murphy iba a ser para Piper Perabo.


Nota: 7

Ya sabéis que me pongo moñas con estas pelis y si encima está Dakota Fanning de por medio pierdo la objetividad totalmente, pero sinceramente creo que las partes que tienen juntas las dos protas son de sobresaliente. Por desgracia le resta muchos puntos la parte romántica y aunque seguramente con un 6 ya habría sido generosa "Niñera a la fuerza" me toca la fibra, es especial para mí.

Aunque me ponga sensible a veces no os engañéis,
en el fondo sigo siendo tan mala como este pato cabrón

"YO SOY SAM". Free Lucy Dawson

-Todo el mundo sabe que no hay que hacer de retrasado total.
-¿Qué quieres decir?
-A ver, Dustin Hoffman, "Rain Man", cara y pinta de retrasado, pero no lo era. Hacía trampas a las cartas, ¿autista? Sí, retrasado, no. Luego está Tom Hanks, "Forrest Gump". ¿Lento? sí, ¿Torpe? tal vez, con aparatos en las piernas, pero camelarse a Nixon y ganar un campeonato de ping pong no es de retrasados. Y era un puto héroe de guerra, ¿conoces a algún héroe de guerra retrasado? El tuyo era retrasado total, macho. Eso es lo peor. ¿No te lo crees? pregúntale a Sean Penn, "Yo soy Sam". ¿Te acuerdas? Retrasado total... y se fue de vacío.

"Tropic Thunder" Ben Stiller

Sam es un hombre con el coeficiente intelectual de un niño de siete años que se queda al cuidado de su hija Lucy cuando la madre les abandona nada más dar a luz. Así, Sam criará a Lucy con todo el cariño y dedicación que un niño podría desear, pero cuando la pequeña cumple siete años sus maestros se ponen en contacto con los servicios sociales al pensar que la influencia de Sam está retrasando académicamente a su hija. De este modo Sam tendrá que luchar por recuperar la custodia de su hija con la ayuda de su abogada, una mujer fuerte y decidida en el aspecto profesional, pero repleta de inseguridades como madre y esposa.

No me gustan los dramas, lo sabéis, y además confieso que me siento incómoda al lado de deficientes mentales. Sé que suena terrible, pero es así, no sé cómo tratarles y eso hace que me preocupe molestarles de alguna forma sin querer. No soy la única, de hecho Michelle Pfeiffer dijo en una entrevista promocionando la peli que trabajar en "Yo soy Sam" le había ayudado a superar la aprensión que le daba el contacto con personas deficientes.

¿Por qué vi "Yo soy Sam"? Pues por el blog. Estaba decidida a hacer un ciclo de Dakota Fanning, que es una actriz que me encanta, e iba a empezarlo con "Niñera a la fuerza", que fue donde la descubrí, pero luego pensé que sería mejor comenzar desde el principio y por eso me animé a ver "Yo soy Sam", peli en la que debutó cinematográficamente. Además, me gusta mucho Michelle Pfeiffer y Sean Penn es un crack, aunque no sabía si iba a soportar la peli.

Temía que no aguantase al protagonista, pero la verdad es que mis dudas se disiparon a poco que vi a Sam interactuar con el resto de los personajes. La relación con su hija, sus amigos y su abogada no sólo es creíble, sino además interesante y te mantiene atenta a la película en cada momento, logrando que te preocupes por cada uno de los personajes.

No es una peli totalmente redonda, pero no traspasa esa línea que separa lo emotivo de lo ñoño ni en los momentos más conmovedores, quedando un drama tierno, pero real y humano.

-Lo mejor:

·Sean Penn está brillante. 

·Michelle Pfeiffer también borda su personaje (el último papel destacable que le han dado a la pobre) y además sale muy guapa.

·Dakota Fanning. Siempre destaca sea la peli que sea y como Lucy está soberbia. Con esos ojos enormes y esa carilla adorable dan ganas de achucharla hasta que pida auxilio y su interpretación es impresionante para una niña tan pequeña (es la actriz más joven en ser nominada al Premio del Sindicato de Actores). Puede que la ayudase el hecho de tener una tía deficiente en la vida real, pero es normal que después de "Yo soy Sam" le lloviesen las ofertas.
A mí encanta, me parece una actriz que siempre resulta muy natural, una chica muy simpática, y además me solidarizo con ella porque su hermana menor también le saca medio metro. Espero que os mole porque de ahora en adelante será una de las frecuentes de "El día de la espectadora".

·Los amigos de Sam son otro puntazo. Me encantan las pancartas que llevan al juicio.

·Esa es otra cosa que me gusta, ya no se hacen pelis de juicios y me molaban mucho.

·Tiene muchas escenas estupendas, destacando todas las que comparten padre e hija, la de la zapatería o cuando les separan, especialmente el gesto de Michelle Pfeiffer.

-Lo peor:

·Algunos aspectos de la relación entre Sam y su abogada no me acabaron de cuadrar. No me terminó de convencer el motivo por el que le representa y creo que no plasman bien cómo se involucra tanto en el caso, ni de qué forma le influye Sam.

·Es una bobada, pero no me moló el tribunal, estoy acostumbrada a cosas así.

-Preguntas:

·¿Será verdad lo que decían en "Tropic Thunder"? Yo paso bastante de los Oscar y Denzel Washington está muy bien en "Training day", pero creo que Sean Penn tiene más mérito, la verdad.


Nota: 9

"Yo soy Sam" es un drama muy currado que en vez de apostar por la lágrima fácil construye unos personajes auténticos a los que es fácil coger cariño y los mete en una historia que perfectamente podría ser real, sin un villano definido (hasta ese abogado capullo que quiere separarlos se hace comprender) que te pega al asiento y te hace reflexionar. Muy bonita.